|
На сцене Одесского академического украинского музыкально-драматического театра имени Васыля Васылько возобновлены показы спектакля Алексея Гнатковского «Серце навпiл» по рассказам Марии Матиос из книги «Нацiя» — «Апокалiпсис» и «12 службiв».
Зрители также находятся на сцене. Иначе нельзя, тут важна близость к персонажам, возможность принять из их рук печенье, подключиться к пляске в хороводе, а то и вместе помолиться. Год назад спектакль был поставлен по идее Марии Матиос и директора театра Юлии Пивоваровой, родился всего за двадцать дней. История двух семей, украинской и еврейской, живущих в Карпатах на изломе двух эпох, двух мировых войн, получила высокие оценки зрителей. Но прошло время, сменился актерский состав, и сейчас спектакль оброс новыми смыслами. Впору опять говорить о премьере.
«Серце навпiл» является копродукцией, режиссер действовал в рамках меморандума о сотрудничестве между двумя театрами. Так, Ивано-Франковский национальный академический драматический театр имени Ивана Франко стал партнером нашего театра. Оттуда — и режиссер, и автор светового, звукового оформления и видеоинсталляции Александр Крышталь. Музыку к спектаклю написал молодой композитор Тарас Лука, сценографию создала Юлия Зауличная (дерево на платформе с колесиками — мощная метафора поколения, лишенного корней и возможности зацепиться за родную землю). В спектакле обильно стекает по лицам и телам героинь молоко (почему — станет понятно в финале), вертится каменный жернов, хоть нет ни зерна, ни муки, одна безысходность судеб героев.
О прекращении бедствий села должны совместно молиться двенадцать вдов — придет же такая идея в голову одной из них. Героиня Тамары Лукаш (эта прекрасная молодая актриса переехала к нам из Николаева) надеется остановить войну молебном, ведь однажды уже получилось с наводнением, помолились всем селом, и вода спала. Мотив прощения заложен Матиос в словах об Украине, которая, «дає прихисток і святим, і грішним і годує їх своїм хлібом і своїм молоком, бо у святих і грішних одна земля. І одна Україна. І без покути і прощення нам не обійтися у страшній хурделиці часу». Но в новой версии комиссара с обагренными кровью руками (впервые в этой роли — Анатолий Головань) молоком не напоят, прощать не станут… Еврейку Эстер теперь играет Юлия Амелькина, и зрителя вовлекают в веселый пуримшпиль, не забывая, что новые Аманы грозят истреблением иудеям, да и не только им. Обличительный монолог Эстер звучит остро, злободневно; ведь и сидящие на сцене зрители не знают, удастся ли дожить до конца представления, на войне-то всяко бывает.
Из актерских удач стоит упомянуть и работу Марии Буймович, сыгравшей еврейскую девушку Ханну, попавшую в отряд повстанческой армии, а затем и в руки комиссара. Ввелись в спектакль также Богдана Шуманская, Анастасия Матусевич, Павел Примак и Елена Нагаева. За год молитвенного смирения в постановке поубавилось, появились нотки протеста, обличительства. А и впрямь, карпатские герои не виноваты в приключившихся с ними бедами, не искали они приключений на свою и чужую голову, жили смиренно, трудились усердно, зло приходит к ним извне, черноты в их душах нет. И зрительское сердце с ними целиком, хоть и рвется пополам от сочувствия.
Мария Гудыма. Фото Олега Владимирского
Пн | Вт | Ср | Чт | Пт | Сб | Вс |
1 | ||||||
2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 |
9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 |
16 | 17 | 18 | 19 | 20 | 21 | 22 |
23 | 24 | 25 | 26 | 27 | 28 | 29 |
30 | 31 |