|
|
   |
Как говорил классик одесской литературной школы — «Нужны ли тут слова?» Нужны ли слова, если видят глаза — и зрелище всякий раз становится маленькой сенсацией?! Таковы костюмные дефиле учеников Любови Васильевны Егоровой — председателя художественно-костюмерной цикловой комиссии Одесского театрально-художественного училища.
Разумеется, мы нисколько не умаляем роль гримеров, пастижеров и мастеров прически в создании эффектных сценических образов — курсовых и дипломных работ студентов ОТХУ. Но все же именно костюм, выполненный с тончайшей исторической скрупулезностью и филигранной отделкой деталей, является «гвоздем» этих показов.
«Какая может быть скрупулезность, — смеется Любовь Васильевна, — ведь это театральный костюм, то есть облегченный, стилизованный вариант. Не станем же мы заковывать актрису в железный корсет эпохи Елизаветы Великой — да за такое издевательство над женщиной на нас дело бы завели!». И китовый ус времен петровских новых мод теперь легко заменить почти невесомым пластиком. И все же!.. Внешний вид исторических платьев, выходящих из-под иглы учениц Любови Егоровой, настолько сообразен заявленной эпохе, что подобная точность сделает честь голливудским кинопостановкам, обходящимся, как известно, во многие сотни миллионов долларов. А тут — что называется, из копеечного расчета диво, которому цены нет! «Если бы понадобилась буквальная историческая реконструкция — мы бы и это сумели», — уверена мастер-педагог.
...«Биг-босс» — так называют ее, председателя профильной комиссии, студенты. От первых карандашных набросков-«почеркушек» и до последнего игольного стежка — полный цикл создания театрального костюма проходит под строго-доброжелательным присмотром Любови Егоровой. «Студенту ничего нельзя навязывать, его можно попытаться переубедить, — такова ее преподавательская метода. — Мы сохраняем традиции, незыблемые со дня основания нашего училища. Мы пытаемся довести до сознания наших учеников наличие не только коммерческих, но главных, духовных, ценностей...» Последняя продажа училищем костюмов, на киностудию имени Довженко, состоялась лет шесть-семь назад. Увы, кино Украины лежит в лежку, театры тоже сейчас вынуждены заказывать что попроще.
Но все это не заставило ни Л. В. Егорову, ни ее училищных коллег идти на поводу у рынка, снизить требования, упростить технологии, пойти на компромисс коммерческой приблизительности. «Вот бы нашему городу — музей театрального костюма! — мечтает Любовь Васильевна. — Для такого эффектного музея неужто не нашлось бы спонсоров?».
Порядка 38 дипломных выпусков у Егоровой за годы работы — и все как один. Все — «со знаком качества». С тех времен, когда сценический «царский» костюм изготавливали из офактуренной мешковины, и до нынешних дней, с практически неограниченными возможностями, когда на рынке можно найти ткань любой фактуры.
Работы ее учениц — в полном смысле слова авторские работы. Они не воспроизводят образцы, а придумывают, на основе тщательно изученных стилевых примет эпохи, оригинальные модели, с учетом мельчайших костюмных примет времени. Поэтому каждый костюм, вышедший из мастерской Л. В. Егоровой, уникален.
Таких училищ, готовивших специалистов для создания «полного внешнего цикла» кино-театрального образа, было в СССР два: в Москве и в Одессе. Но всесоюзный статус имело как раз Одесское училище, чьи программы утверждал методкабинет Мосгорисполкома.
Любовь Егорова, одесситка и дочь одесситов, окончила костюмерное отделение Одесского театрально-художественного училища в 1970 году. После выпуска была приглашена здесь же преподавать. «Жизнь заставила меня научиться шить лет в тринадцать, — так ответила Любовь Васильевна на мое замечание о том, что в ее профессии, наверное, имеет большое значение способность к шитью. — Но нельзя сказать, что я любила это делать. Любила — создавать, украшать, фантазировать».
Тогда были куда более благоприятные возможности для учебы! На практику одесские студенты ездили в мастерские Большого театра, МХАТа, театров Ленинграда; бывали на экскурсиях в экспериментальных мастерских при телестудии Останкино, специалисты которых умели совершенно неотличимо имитировать меха. Любовь Егорова, как и многие ее сокурсники, сама зарабатывала уже с третьего курса пошивом сценической одежды для клубов и кино.
Ее училищный педагог Валентина Степановна Корсакова дала ей творческий стимул для многих находок. Так, единая лекальная методика кроя, принятая в СССР, годилась для повседневного одежного ширпотреба, но никак не для уникального театрального костюма, и Л. В. Егорова разработала собственную, простую и выверенную методу. Разработала и специальную технологию изготовления старинных головных уборов для сцены.
«Самая большая ценность для меня — мои коллеги», — говорит Любовь Васильевна. Свою «команду» — коллектив педагогов костюмерного отделения — она воспитала и сплотила сама. И неудивительно, что атмосфера в этом маленьком коллективе по-семейному душевна. «Мама» студентов — Анна Вячеславовна Лагунова — преподаватель-методист по моделированию и конструированию исторического костюма, головных уборов, по технологии обработки тканей. Вместе с ней Л. В. Егорова работает уже 18 лет и считает ее своим «вторым я», благодаря которому можно пережить все «негаразды». Елена Владимировна Марейчева — уже более 20 лет преподает живопись и композицию костюма. Педагогом стала и небезызвестный одесситам художник по костюмам Елена Лесникова. Успешно преподают на отделении Ольга Шмарева, Анна Бондарчук, Ольга Белопольская. «И всякий успех нашего отделения — это работа каждой из них», — подчеркивает Любовь Егорова.
Они умеют увлечь! Обратить в свою веру и членов собственных семейств, и родителей своих студентов. Заручиться их помощью.
Например, когда при изготовлении старинного костюма все-таки не удается избежать старинных технологий. Из чего изготовишь кринолин? Из проволоки, конечно. «Лучше — из «стальки», — вдохновенно посвящают меня в секреты фирмы преподавательницы, — она пружинящая, не гнется, но ее сейчас нелегко найти, разве что на Староконном рынке». И тут уже нужна... сварка. А кто — варит? «Мой папа», — с улыбкой сообщает Анна Лагунова. Он изготовляет каркасы для исторических головных уборов. Другие умельцы-родители мастерят кринолины...
...Незадолго до Нового года в Литературном музее состоялся показ студенческих курсовых работ, и какими овациями было отмечено дефиле! Невозможно было предположить, что все это — труд первокурсниц, итог всего лишь первого семестра, первые в их творческой жизни театральные костюмы. Но именно так оно и было. Легче тополиного пуха проплывала в платье на пресловутом кринолине магическая незнакомка с гоголевского Невского проспекта. Величаво шествовали дамы эпохи Екатерины Медичи. И повадка, и осанка у девчонок волшебным образом менялись — никакой этой заплетающейся походки современных подиумных «вешалок», но грациозный спинной изгиб женских моделей Микельанджело: герцогини, да и только. Вот что значит — почувствовать эпоху.
От эскиза и моделирования до последнего стежка — порядка 100 учебных часов, говорит Любовь Егорова. Плюс, конечно, дополнительная работа...
Тина Арсеньева. Фото автора