|
|
   |
С 22 по 27 марта в Одессе будет проходить пятый Международный театральный фестиваль «ОДЕССА-ИНТЕРТЕАТР-2008». Организованный Одесским межрегиональным отделением Союза театральных деятелей Украины, он проходит как благотворительный — вход на все спектакли бесплатный.
В этом году в фестивале примут участие 12 камерных и моноспектаклей, которые покажут актеры из Варшавы, Москвы, Кировограда, Харькова, а также из Молдовы и, конечно, хозяева фестиваля — одесситы.
Спектакли будут проходить в помещении Молодежного театра (ТЮЗ) и Театра на Нежинской ( Центр еврейской культуры).
Подробную афишу фестиваля мы опубликуем в субботнем номере.
Театральному празднику быть!
Приближается 27 марта — Международный день театра. По традиции, в Одессе на этот праздник в одном месте собираются представители всех театров города и те, кого принято называть театральной общественностью. В этом году — в Одесском академическом украинском музыкально-драматическом театре.
Только раз в году на одной сцене можно увидеть сменяющих друг друга актеров Театра оперы и балета и Украинского музыкально-драматического, ТЮЗа и Музкомедии, Русской драмы и Кукольного театра... А в зале в роли зрителей — тоже их коллеги...
Уже в шестой раз в программе праздничного вечера — вручение театральных премий, названных именами прославленных народных артистов Лии Буговой и Ивана Твердохлиба, которые ежегодно присуждает жюри, созданное в Одесском межобластном отделении Союза театральных деятелей Украины. Уже закончились дебаты в жюри, члены которого посмотрели все премьеры сезона, отобраны претенденты в номинациях «лучшая женская и лучшая мужская роль сезона», названы те, кому награду решено вручить за верность театру. Скоро их имена пополнят список награжденных этой премией — восходящих звезд и давно любимых зрителем актеров, самоотверженных ветеранов сцены и лучших из тех служителей закулисья, без кого не может состояться спектакль...
Напомним этот список. В 2003 году лауреатами стали Инга Мартынова из Театра оперы и балета и Евгений Юхновец из Украинского театра. В 2004-м — Анна Колесниченко, Яков Кучеревский (Украинский театр), Татьяна Опарина и Юрий Невгамонный (Русский театр); за верное служение театру — Галина Осташевская (ТЮЗ). 2005 год — Людмила Корейко (Украинский театр), Сергей Юрков (Молодежный театр), Евгений Гиммельфарб — режиссер Кукольного театра, Станислав Зайцев — художник Театра музкомедии; за верность театру — Станислава Шиманская (Украинский театр) и Ирина Раева (Русский театр). 2006 год — актерский ансамбль спектакля Украинского театра «Украинский Декамерон»; за верное служение театру награждена Идалия Иванова (Театр музкомедии). 2007 год — Ирина Ковальская (Театр музкомедии), Игорь Геращенко (Украинский театр), Элеонора Диманис — художник по свету Молодежного театра; за верность театру — Людмила Сатосова.
Имена лауреатов нынешнего театрального сезона будут оглашены 27 марта. А сейчас напомним, что «авторами» этих премий стали одесские актеры, живущие и работающие ныне в Нью-Йорке, — Лев Котляр и Александр Краснопольский, а также еще ряд присоединившихся к ним американских одесситов.
МЫ ПОИНТЕРЕСОВАЛИСЬ, как дела у наших заокеанских друзей сегодня, и получили по электронной почте интересное известие. Лев Котляр сообщает о состоявшейся премьере в Новом профессиональном еврейском театре «Хаверим». Это спектакль по пьесе лауреата госпремии Израиля Эфраима Кешона «Ктуба, или Свидетельство о браке», в котором он играет главную роль. «У нас в театре небольшая радость: Американская театральная академия решила на базе нашего театра поставить спектакль на русском языке по пьесе Артура Миллера «Смерть коммивояжера». Проект начинается в конце марта, и премьера, надеюсь, будет в сентябре», — пишет Лева, и в заключение передает привет жюри театральной премии от себя и от Саши Краснопольского и обещает скорую встречу, значит, приедет на наш театральный праздник.
Людмила ГИПФРИХ.
2006 г. Премия за лучший спектакль — у актеров Украинского театра.
анонс
Новое испанское кино
Кинопрокатная фирма «Артхаус Трафик» при поддержке Посольства Испании в Украине представляет третий фестиваль «Линия испанского кино 2008», который 21 февраля стартовал в Киеве и будет проходить в более чем двадцати городах Украины. В Одессе фестиваль состоится с 21 по 27 марта в кинотеатре «Маски» (ул. Ольгиевская, 23).
Фильм-открытие — режиссерская и одновременно автобиографическая работа мегаизвестного и мегапопулярного испанского актера Антонио Бандераса «ЛЕТНИЙ ДОЖДЬ». Картина возвращает зрителей в Малагу 1970-х годов. Это история становления 18-летнего Мигелито, который решил стать поэтом после прочтения «Божественной комедии» Данте. Режиссер стремится показать все трудности взросления: конфликт отцов и детей, бесконечные драки за «место под солнцем» и первую любовь.
Новый фильм «БЕСПОКОЙНАЯ АННА» культового испанского артхаусного режиссера Хулио Медема, автора лент «Люсия и секс», «Любовники Полярного круга» и других шедевров, — экскурс в глубины подсознания девушки в период с восемнадцати до двадцати двух лет.
Многообещающий дебют новой надежды европейского кино — напряженный артхаусный триллер Карлоса Мартина Ферреры «ДЫРА». «Этот психологически интенсивный фильм далек от мейнстрима. Яркий сюжет — осовремененное «кафкианское» похищение, плюс пуристская тщательность даже в самых мелких деталях, помогут этой картине стать классикой ужасов», — отмечает Джонатан Холланд, «Variety».
И, наконец, фильм от автора «Лабиринта Фавна» и «Хроноса» Гильермо Дель Торо «ХРЕБЕТ ДЬЯВОЛА» — первый фильм обещанной режиссерской мистической кинотрилогии «Хребет Дьявола» — «Лабиринт Фавна»— «3993», действие которой разворачивается в военной Испании. Гражданская война 1936—1939 годов. Ночью на приют падает бомба, и, не взорвавшись, застревает в песке посреди двора. В эту же ночь исчезает один из сирот. Спустя время по приюту начинают ходить слухи о призраке пропавшего. Теперь его называют «тем, кто вздыхает»...
Для трех из четырех фильмов программы: «Летний дождь», «Беспокойная Анна» и «Дыра» — фестивальный показ стал премьерой в странах СНГ.
Программа фестиваля в Одессе:
21 марта, 18.30 и 20.30; 22 марта, 18.30 — «ЛЕТНИЙ ДОЖДЬ» (реж. Антонио Бандерас).
22 марта, 20.30; 23 марта, 16.30, 18,30 и 20.30 — «БЕСПОКОЙНАЯ АННА» (реж. Хулио Медем).
24-25 марта, 18.30 и 20.30 — «ХРЕБЕТ ДЬЯВОЛА» (реж. Гильермо Дель Торо).
26-27 марта, 18.30 и 20.30 — «ДЫРА» (реж. Карлос Мартин Феррера).
Антонио БАНДЕРАС родился 10 августа 1960 года в городе Малаге. Отец — полицейский, мама — учительница. Хотел стать профессиональным футболистом, но эту мечту пришлось оставить после того, как в 14 лет сломал ногу. Посмотрев спектакль «Волосы», Антонио задумался об актерской карьере. В 19 лет он приехал в Мадрид, в Национальный театр Испании. Здесь его приметил Педро Альмодовар и снял в нескольких своих фильмах. Сотрудничество с Альмодоваром подготовило Бандерасу почву для переезда в Голливуд.
— «Летний дождь» не имеет ничего общего с тем кино, которое я обычно делаю в Голливуде, — говорит автор фильма. — Это возвращение к своим корням, интимное рассуждение о тех годах, которые для меня были далеко не легкими. Речь не идет о больших проблемах того времени: о диктатуре, в условиях которой мы жили тогда, о религии, которая обладала столь сильным влиянием, о характерных семейных взаимоотношениях. Этот фильм — всматривание в самого себя. В нем мы рассуждаем о смерти, но не о физической гибели, а об умирании порывов людей. Речь идет о невозможности реализовать свою любовь, когда человек влюблен. Все это выражено в виде поэмы, независимо от того, что в основе кинокартины — роман Антонио Солера, моего друга с 70-х годов. Я попытался с помощью образов и картин выразить часть того, что было характерно для мира того времени.
концерт
Симфония «Инь» и «Ян»
Три премьеры в один вечер; плюс к тому двойной юбилей: «фигурантов» программы, двух композиторов, весьма неблизких по стилю и времени творчества; наконец, виртуозное дирижерское мастерство, встреченное неистовой овацией зала, — таким был очередной (долгожданный!) концерт Игоря Шаврука в родном городе 7 марта. Маэстро провел в филармонии программу из сочинений Алены Томленовой и Родиона Щедрина.
Не убоимся трюизма: каждое выступление Игоря Шаврука и его оркестра — это событие. Со-бытие в пространстве культуры, со-причастность процессам искусства, со-творчество с мастерами веков минувших и с современными авторами. Благодаря неистощимой инициативе дирижера в нашем городе — пусть и с запозданием — отметили 75-летний юбилей Родиона Щедрина. Одесский маэстро создал «вольтову дугу», точнее, красочную радугу из сочинений прославленного российского композитора — от «Конька-Горбунка» (1956), с которым 24-летний Щедрин вторгся в святилище Большого театра, до откровенно ностальгической сюиты «Российские фотографии» (1994), где Родион Константинович, уже будучи мюнхенским бюргером, сокрушенно размышляет о превратностях отечественной истории...
Первое отделение концерта было отдано сочинениям одесского автора Алены Томленовой. Коллеги-критики не раз констатировали наличие «мужских» черт в ее творчестве. И лобовое столкновение произведений Томленовой с искусством «супермена» Щедрина лишь подтвердило справедливость этой истины. Станем ли умиляться, вслед за феминистками, сему обстоятельству? Нет, отметим лучше иное: в сочинениях недавнего времени — в одночастной Второй симфонии (2001) и особенно в Концертино для контрабаса с оркестром (2007) — Алена Томленова предстает как зрелый мастер, увы, утративший мечтания юности и сполна вкусивший всю горечь бытия. «Шум и ярость» этого мира, образы вселенского зла роднят ее искусство с традициями Дмитрия Шостаковича (вплоть до цитирования анаграммы DSCH), с музыкой Онеггера и Бартока. А в эпизодах просветленного медитирования несомненны флюиды малеровского творчества.
Но что наиболее ценно — у нынешней Томленовой акцентировалась тяга к родному одесскому мелосу, причем преподанному в его несомненно облагороженном виде. Видимо, не случайно в свое время Алена обратилась к творчеству Бабеля. И как уместно было бы исполнение ее «Одесской легенды» при открытии памятника писателю!
Оркестровая ткань у Томленовой дышит, вибрирует, струится, и качество это было прекрасно воплощено дирижером Игорем Шавруком. Сколь трепетно внимал ему оркестр! И как великолепно солировал Владимир Чекалюк — его флейтовые флажолеты казались поистине запредельными...
Выйдя из зала, я задумалась вот о чем: сейчас Украину все чаще называют «зоной культурного бедствия». Какое счастье, что в этой «зоне» сохранились островки надежды — к ним я без колебаний отнесла бы рецензируемый концерт.
Лишь одно обстоятельство саднит и пиявит душу — то, что заслуги Игоря Шаврука по-прежнему «незамечаемы» теми инстанциями, которые поставлены «руководить культурой». Быть может, вопрос о присвоении маэстро Шавруку давно заслуженного почетного звания следует решить в духе модной ныне в Одессе митинговой петиции, собрав многочисленные подписи меломанов и музыкантов? В таком случае, следующую далее подпись прошу считать первой в этом списке:
Марина ГАЛУШКО.
Кандидат искусствоведения,
член Союза композиторов России.
люди дела
«Весь в бабочках мир»
Так называется одна из книг дет"ской писательницы Светланы Зубко (Одесса. «Оптимум». 2006). Огромное количество бабочек, веселых и грустных, цветных и черно-белых, порхает на ее страницах, обложке и вкладышах, возвращая каждого держащего в руках книгу в мир детства. Добрый и светлый.
Стихи для детей Светланы Зубко, как правило, иллюстрируют сами дети. А еще на сюжеты ее стихов юными читателями создано немало песенок, инсценировок, рисунков и даже картин.
«Всi, всi, всi, Мешканцi Країни Дитинства, любiть навколишнiй свiт, шануйте його, i вiн подарує вам щастя», — такими словами в 2003 году анонсировала Светлана Александровна свою очередную книгу для юных — «Яблуневий свiт». Этот эпиграф можно считать девизом ее творчества. И всей жизни...
Впервые мы познакомились со Светланой Александровной Зубко в поездке в санаторий для больных туберкулезом детей в Затоке. Везли туда гуманитарный груз, собранный в ходе благотворительной акции, проведенной «Вечерней Одессой». Бабушка одной из проходивших в санатории лечение девчушек написала в редакцию о бедственном состояние лечебного заведения, в частности, о том, что нет у прикованных к постели ребятишек (костный туберкулез) даже возможности послушать музыку, посмотреть телевизор. Опубликовав это письмо в газете, редакция попросила одесситов помочь санаторию старенькими, «бэушными», телевизорами, проигрывателями. И сотни людей, если не тысяча, откликнулись на эту просьбу — в назначенный день и час пришли в редакцию, но не только с видео-, аудиотехникой, старой и новоприобретенной, из магазина, но и с другими подарками больным детям — сладостями, игрушками, одеждой... Люди делились всем, чем могли, с радостью, с благодарностью организаторам за возможность проявить сострадание, принять участие в добром, благородном деле. Такое было время. Совсем недавно было, не более десяти лет назад...
Светлана Зубко на благотворительную акцию в редакции пришла с собственными книгами для детей. А потом мы вместе редакционными машинами и специально арендованным автобусом отвезли их и все многочисленные подарки неравнодушных к людской беде одесситов в Затоку, в детский санаторий. И видели, как светились от радости личики малышей, как растроганно плакали их мамы, нянечки и воспитатели, поражаясь такому вниманию к своим питомцам, удивляясь щедрости людской. Светлана Александровна читала малышам стихи, загадывала загадки, отвечала на вопросы ребят постарше, одаривая их своими книгами. И мы, «вечеркинцы», искренне были благодарны ей за то, что помогла нам организовать настоящий праздник в фактически больничных палатах.
С той поры в библиотеке «Вечерней Одессы» время от времени стали появляться книги Светланы Зубко.
В прошлом Светлана Александровна — врач ветеринарной медицины. Работала в городской, областной лабораториях ветеринарно-санитарной экспертизы. Врачом, заведующей. Одновременно, как говорит, «всю жизнь, с детства», писала стихи. Естественно, прежде всего, — о тех, кому посвятила свой труд. «Детский писатель, — убеждена Светлана Александровна, — должен обязательно знать мир животных. Человек становится Человеком (с большой буквы) только тогда, когда умеет понимать боль и страдания животного. Этому обязательно нужно учить детей. Я же всегда была убеждена, что профессия ветврача — самая лучшая в мире, самая гуманная и необходимая...»
Вот почему и откуда на страницах ее книг появились, обучая ребят всяческим житейским премудростям, грустные и веселые, умные и глупые, расторопные и не очень, просто смешные совушки и улитки, черепахи и зайчики, мышки и гусеницы, утята, коты, ежики и прочая четвероногая, двуногая, крылатая, бегающая, летающая и ползающая живность. Со своей, близкой к человеческой, моралью, уроками духовности, нравственности и просто жизни...
— Хочу, чтоб каждый стишок был поучительным, чтоб ребенок прочитал мою книжечку и что-то доброе навсегда осталось у него в душе, — говорит Светлана.
На сегодняшний день она — автор 23 книг для детей дошкольного и младшего школьного возраста. Однако пишет и для ребят постарше, для взрослых. Только в 2006-2007 годах в одесских издательствах «Оптимум» и «Печатный Дом» вышли «200 тысяч почему», «Очень трудные загадки «3», «Весь в бабочках мир», «Загадки и ритмы», «Загадки для кмiтливих», «Я умею рифмовать», «Басни Эзопа и других античных авторов в стихотворном переложении Светланы Зубко» и другие издания. Все они иллюстрированы детьми — воспитанниками детских садов, учениками начальных классов средних школ, детских художественных школ и студий, с которыми Светлана Александровна часто встречается, общается, обменивается впечатлениями, которых искренне любит. Дети часто дарят писательнице свои произведения после прочтения ее книг. Изображают, как правило, героев ее стихов и басен. Некоторые сочиняют музыку на стихи Зубко и охотно поют песенки о добрых и мудрых зверушках из полюбившихся им книжек.
Светлана Зубко пишет на украин"ском и русском языках и очень скептически относится к тем, кто периодически укоряет ее в отсутствии патриотизма, напоминая о языке государственном.
— Я пишу для одесских детей, — подчеркивает писательница. — Особо ретивым напоминаю известное высказывание о том, что человек столько раз человек, сколько языков он знает. Да, одесские дети говорят на русском языке, так сложилось исторически. Но в одесских детях жив украинский менталитет, и это я любому могу продемонстрировать с помощью их рисунков. Одесситы — это действительно «отдельная нация», и я горжусь тем, что отношусь к когорте именно одесских писателей.
Получая весьма небольшую пенсию, Светлана Александровна практически постоянно в поиске средств на издание новых книг. Закончила работу, рассказывает, над двумя детскими книжечками «Абетка з читанкою» и «Найкращi в свiтi — ми», теперь проблема, как профинансировать их издание. А книги эти, по убеждению писательницы, весьма нужны одесской детворе. И не только потому, что учат малышей азбуке, чтению. Светлана Зубко учит ребят житейской мудрости, убеждая: наилучшие в мире — мы! Уже потому, что пришли в этот мир, что мы — есть, и такие, какие есть...
Лариса БУРЧО.
Фото Олега ВЛАДИМИРСКОГО.
Вечера фортепианной музыки, пения и органа
20 марта (четверг) в 18.00 в зале ССМШ им. П. Столяр"ского (ул. Сабанеев мост) состоится вечер вокальной музыки: поют заслуженная артистка Украины Наталья ЮТЕШ (сопрано) и лауреат международных конкурсов Елена ВИШНЕВСКАЯ (меццо-сопрано). Концертмейстер — засл. арт. Украины Светлана ТИМОФЕЕВА.
22 марта (суббота) в 18.00 в Большом зале филармонии в программе абонемента №2 — лауреат международных конкурсов Борис БЛОХ.
26 марта (среда) в 18.00 в ССМШ им. П. Столярского поет дуэт «ДОЛЯ»: заслуженные артистки Украины Татьяна БУРКАЦКАЯ и Лариса СТАДНИЧЕНКО. Концертмейстер — лауреат Национального конкурса Вячеслав ЯНЧЕНКО.
30 марта в 17.00 в зале ОГМА им. А. Неждановой (ул. Новосельского, 63) концерт абонемента №8 «Орган в мире музыки»: произведения И.С. Баха и Р. Шумана исполняет дипломант международных конкурсов Ольга ЕФРЕМОВА.
В Театре оперы и балета
20 марта — опера Ж. Бизе «КАРМЕН».
21 марта — опера Дж. Пуччини «МАДАМ БАТТЕРФЛЯЙ».
22 марта — балет Л.Ф. Минкуса «БАЯДЕРКА».
23 марта (воскресенье) — опера Дж. Верди «РИГОЛЕТТО».
Начало спектаклей в 18.00. Справки по тел. 780-15-09, 725-24-08.
впечатление от гастролей
Снайперы в каждом окне
Наконец-то в Одессе состоялся концерт «Ночных снайперов», — лидер группы Диана Арбенина задумывала его, по ее признанию, еще летом: «Летом я была в Одессе совершенно инкогнито, хотя очень много знакомых и незнакомых повидала. И вот с того момента стала мечтать об этом концерте». В очередной раз приятно убедиться в любви замечательных музыкантов к нашему городу...
«Снайперы» потрясают искренностью и экспрессией: это жизнь на сцене, а не игра. Диана, как всегда, моментально устанавливает контакт со своим зрителем, делится впечатлениями и воспоминаниями о днях и неделях, проведенных в Одессе. Импровизация Ивана Иволги, соло-гитариста группы, напомнила Диане о том, как с такой же скоростью она с друзьями после дня рождения катилась по лестнице, «где «Броненосец «Потемкин» снимался»: «Вань, изобрази еще раз, пожалуйста. Я хочу вспомнить все эти мучения... (следует импровизация — С.Г.) Нет-нет, это были взгляды прохожих... (импровизация). Ваня, там не так много ступеней!..». И ни цветами, ни овациями не выразить всех чувств, которые голос Дианы вызывает в поклонниках ее творчества.
Однако же... не могу не сказать кое-чего относительно технической стороны концерта. Совсем не порадовало качество звука. В Украинском театре, единственном в городе концертном зале с настоящей театральной акустикой, в зале, где звукооператоры легко могли бы достойно отстроить звук, — на этот раз уровни громкости и басов выставили как для стадиона ЧМП.
В течение всего концерта единственный белый прожектор упорно светил в глаза то Диане, то гитаристам. Многочисленные просьбы Дианы изменить «осветительную политику» отчего-то были проигнорированы. «Я обращаюсь к тем людям, которые нас обеспечивают светом: я не хочу петь для этой светящейся ерунды, я хочу петь, видя лица людей. Я прошу прощения, если кого-то обидела», — так отозвалась на сцене певица о «технических накладках». Но «лица людей» «Ночным снайперам» показали только под самый конец концерта, осветив зал, когда зрители уже начали расходиться. Интересно: кто же отвечал на концерте за свет и звук? Какие «специалисты» так подставили талантливую, не-попсовую, любимую молодежью музыкальную группу?..
Сергей ГЛАВАЦКИЙ.
выставки
Любовь с улыбкой
Нам уже приходилось писать о творчестве одесского графика Татьяны Поповиченко, основная тема которой в последние годы — трогательные изобразительные мини-новеллы «за Одессу». На этот раз «городской романс» художницы развернулся в галерее «Белая луна» (ул. Канатная, 9).
Экспозиция названа «Одесской пантомимой». И вправду, мироощущение автора этой графической серии родственно тому, как в незапамятную старину видели мир европейские бродячие мимы. Это непреходящий карнавал. И сама графическая манера Татьяны, во всех своих технических приемах, родственна театральному искусству. Так рисуют эскизы декораций, как изображает она одесские дворики. Город для художницы — большая театральная сцена.
Как графику Татьяне Поповиченко импонируют строгий карандаш, классические тушь-перо, черный фломастер, четко и ровно закрашенная плоскость. В графических листах этой художницы строгая математиче"ская логика пространственного мышления живет душа в душу с буйным воображением, с гротескностью форм и ситуаций. Эстетизм скрупулезной выделки фактур: подчеркнутых древесных волокон, преувеличенных щербин в камне, утрированно перекошенных дворовых трущоб, — дружит с озорством, ехидцей, с иронической наблюдательностью комедиографа. Таковы листы «Год Собаки», «Сплетни», «Весна пришла» и многие другие. Татьяна Поповиченко влюбленно и сочувственно воплощает в преображенной зримой форме простосердечную, как жестокий романс, и пряную, как частушка, жизнь старого одесского дворика — все эти гирлянды белья, веранды и сногсшибательные лесенки, виноградные лозы, дровяные завалы и дымовые трубы. «Что-то близкое и родное». И надо всей этой колоритной развалкой витает понимающая улыбка.
Валентина ЛЕВЧУК.