Обещание счастья обмануло Дидону...

Одесский национальный академический театр оперы и балета впервые представил оперу Генри Пёрселла «Дидона и Эней» в постановке главного режиссера Оксаны Тараненко. Музыка эпохи барокко вошла в моду в музыкальном мире. «Дидона и Эней» — отличный выбор театра, представившего оперу в концертном исполнении, не без игровой составляющей, но избежав ненужной суеты, осовременивания.

Пёрселл писал свою оперу в 1689 году как концерт в костюмах для любительского состава исполнителей — обитательниц женской школы-пансиона. Помогал ему владелец пансиона, учитель танцев Джошуа Прист, а либретто на основе поэмы Вергилия «Энеида» создал поэт и драматург Нейхем Тейт. Особых постановочных эффектов на любительской площадке осуществить было невозможно, однако это не помешало опере стать наиболее выдающимся произведением английской музыки всех времен.

Благородная простота проявлена в режиссерском решении: солисты поют на авансцене, здесь же находятся оркестр и дирижер (состав оркестра барокко небольшой). Красивые драпировки, видеопроекции, направленные на хор в белых одеждах (лица у хористов тоже набеленные) — оформление сделано художницей Татьяной Ивановой. А роскошные костюмы солистов с ниспадающими складками, затейливыми головными уборами — заслуга Сергея Васильева. Гримом на лицах солистов обозначены маски, образ царицы Карфагена Дидоны решен в сочетании алого с золотым, страсть и власть в одном флаконе. А у троянца Энея по кайме плаща пущен греческий меандр. Костюмы же ведьм, которые выдают собственные происки за повеления Юпитера, напоминают злобных насекомых. Появление ведьм всегда эффектно: взмывают вверх белые тканевые колонны, и внутри каждой таится черный монстр... Миф говорит о воле богов, разлучивших влюбленных (а Дидона уже однажды стала вдовой, для нее потеря новой любви — сокрушительное потрясение и поражение). У Пёрселла всему виной злые колдуньи, которым претит чужое счастье. В ложе появляется юный дух Меркурия (воспитанник хора «Жемчужины Одессы» Илья Рыбицкий), но за его спиной видим ведьму, словно дергающую за незримые нити...

Главный дирижер театра, народный артист Республики Молдова Александру Самоилэ впервые ставил эту оперу в кишинёвском театре оперы и балета для Марии Биешу по ее просьбе. Была также резонансная постановка в Минской опере, где участвовал детский хор. Эффект молодых голосов так понравился дирижеру, что он привлек к сотрудничеству в Одессе студенческий хор Одесской национальной музыкальной академии имени А.В. Неждановой (художественный руководитель — профессор Григорий Лиознов, дирижеры — Галина Шпак, Валерий Регрут). Хоть силы зла и побеждают, молодые тембры голосов финального хора словно дарят надежду на существование добра в этом мире, пусть не сейчас, но когда-нибудь потом...

Музыкантам пришлось осваивать стиль исполнения музыки барокко — ровный звук, без лишней вибрации, ведь в эпоху барокко были большие, тяжелые смычки и толстые струны. Если для оркестрантов барочный материал был близок по годам обучения, то певцам пришлось сложнее. Наши музыкальные вузы пока не уделяют должного внимания барочному репертуару для вокалистов, а он оказался востребованным временем. Благородная сдержанность в противовес эмоциональному романтическому музицированию и даже всхлипыванию в операх «веристов» (того же Пуччини) — хорошо забытое старое оказывается новым и волнует, будоражит воображение...

На премьере партию Дидоны исполнила Инга Мартынова, Энея — Гарри Гукасян, Колдуньи — заслуженная артистка Украины Татьяна Спасская. Как в «Макбете», здесь имеются три ведьмы, также среди действующих лиц — моряки, придворные, бог Меркурий, души Дидоны и Энея. Хореограф-постановщик, заслуженный артист Украины Гарри Севоян, передал тончайшие оттенки чувств, диалоги, происходящие между душами Дидоны и Энея. Балетные артисты Татьяна Афанютина и Ростислав Янчишен танцуют продолжение оперных дуэтов — партнер смотрит куда-то поверх головы партнерши, словно ищет подсказки у незримых нам богов, она пытается приблизить к себе его голову руками, поймать взгляд...

Отблески костра, на который, по преданию, взошла Дидона, видим на хоре-экране. После душераздирающей прощальной арии певица удаляется, а хрупкая балерина, взмахнув кинжалом, застывает на сцене маленьким комочком, ведь, по преданию, Дидона, восходя на костер, бросилась на меч.

Это были времена, когда сердце женщины не могло вынести двойного обмана: жизнь дважды обещала счастье, но смерть мужа и уход возлюбленного буквально поразили рассудок царицы. Бедные, хрупкие и впечатлительные героини мифов... У сидящих в зале зрительниц таких драм ничуть не меньше, и, сочувствуя Дидоне, они хоть ненадолго забывают о своей боли. Стало быть, «Дидону и Энея» ожидают долгая сценическая жизнь и любовь публики.

Мария Гудыма. Фото Олега Владимирского