|
|
   |
26 сентября в Одессе стартовал XIV международный фестиваль анимационных фильмов «Крок»: его участники погрузились на теплоход «Тарас Шевченко» и поплыли по маршруту Одесса — Ялта — Севастополь — Херсон — Запорожье — Канев — Киев. Отплытию «теплохода мультиков» предшествовал показ анимационных программ в кинотеатре «Маски».
«КРОК» — российско-украинский проект, созданный союзами кинематографистов Украины и России при участии Министерства культуры и туризма Украины, Министерства культуры и массовых коммуникаций России, Конфедерации союзов кинематографистов. Грандиозный проект, позволяющий в одночасье отследить положение дел в веселом и трудном искусстве мультипликации во всем мире. Теперь принято говорить — «анимация»: оживление, одушевление...
Фестиваль конкурсный. В этот раз отборочная комиссия просмотрела около 600 мультфильмов, присланных со всех континентов, и отобрала 156. От Украины участвуют со своими анимациями 8 авторов. Напомним, что президенты фестиваля — Эдуард Назаров (Россия) и Давид Черкасский (Украина).
Помимо демонстрации новых мультфильмов, фестиваль включает ретропоказы: во-первых, «Сезон патриархов». Давиду Черкасскому, создателю анимационных версий «Приключений капитана Врунгеля», «Острова сокровищ», «Доктора Айболита», — 75 лет. Евгению Сивоконю, тоже мэтру украинской мультипликации, автору лент «Человек и слово», «Осторожно — нервы», «Ненаписанное письмо», «Окно», «Компромикс», «Засыплет снег дороги», — 70 лет.
«Крок-2007» также посвящен памяти Александра Татарского — украинского мультипликатора, которому удалось реализовать свои замыслы не в Киеве, а в Москве, и так родились бесподобная «Пластилиновая ворона», затем «Падал прошлогодний снег», «Обратная сторона Луны». Ретроспективой помянет «Крок» еще одного аниматора-украинца — создателя популярных мультиков про козаков и мульт-«Энеиды» по Котляревскому: Владимира Дахно. Еще одна ретроспектива посвящена памяти семьи Джона и Фэйт Эллиотт Хабли (США): Джон Хабли работал еще у Диснея, принимая участие в создании «Белоснежки и семи гномов», «Бэмби» и других мультфильмов.
Фестивальная ретро-программа будет посвящена и корифею советской мультипликации, создателю неподражаемого мультяшного «Винни-Пуха» и мультфильмов, над которыми ухохатывалось не одно поколение: «История одного преступления», «Фильм, фильм, фильм», «Дарю тебе звезду», — Федора Хитрука: маэстро исполнилось 90 лет.
ПЕРЕД ОТЪЕЗДОМ из Одессы мэтры анимации встретились с журналистами, поговорили о судьбах этого самого емкого и наиболее трудоемкого из искусств, которое беспроигрышнее любого другого искусства умеет, развлекая, ненавязчиво поучать. «Сегодня анимация — это и компьютерные игры, и другие подобные развлечения, и все же она остается высоким искусством и глубокой философией, — подчеркнула член жюри «Крока», президент фестиваля анимации в Хиросиме Саеко Киношита. — Мультипликация может изменить мир к лучшему».
Сегодня, говорят создатели мультиков, стремительно меняются технологии производства кино, меняются и зрительские вкусы, и моральные установки в обществе. Все это не может не сказаться на анимации. К сожалению, она утрачивает рукотворность — качество, которое, собственно, и делало ее волшебным искусством. Истощается и емкость изобразительного языка. Приходится мириться с какими-то потерями: новое поколение мультипликаторов — дети компьютерной эры и мыслят по-иному. Хорошо, что среди них немало талантливых. Грозящие обезличкой технологические новшества не так страшны, как социальные перемены: «Все мы теперь под гнетом телевизионной сети, накрывшей мир, — заметил Эдуард Назаров, — и телевидение доходит до идиотизма, заставляя всех аниматоров работать под одну гребенку — в некоем «формате».
...Ведь наши — в смысле, советские, — мультики действительно были лучшими в мире. В них была красота — где вы ее видите в американских мультфильмах, создатели которых «повернуты» на уродцах? Прощай, Дисней!.. Была в наших мультиках изобретательность просто изощренная: вспомните «игру с вещами» Гарри Бардина! И еще была — и есть — в них поэзия. Нынче в команде «Крока» работает автор, создавший свое направление в анимационной изобразительности — поэтическое: Юрий Норштейн. Год назад в Японии объявили его «Ежика в тумане» лучшим мультиком всех времен и народов. На что режиссер реагирует с юмором: «Сердцебиения это у меня не вы"звало. Ну, было уже такое: в 1984 году «Сказку сказок» объявили лучшей»... А впрямь: созданная в 1979 году «Сказка сказок» до сих пор остается, по-моему, поэтичнейшим, лиричнейшим из мультфильмов, и обаяние ее, как и полагается настоящей поэзии, в неразгаданности. Мультфильм, выстроенный на свободных поэтических (зрительных, не словесных) ассоциациях, сколько его ни пересматривай, всегда оставляет ощущение недосказанности, не укладывается ни в какие формулировки, словесной дешифровке не поддается.
Конечно, смешно строить версии о «влиянии Норштейна», однако... Всяко в жизни случается. Мне уж приходилось отмечать: белая лошадь у Дэвида Линча — она, часом, не от «Ежика в тумане» забрела в американский особняк? Впрочем, бывают и совпадения.
Нынче Сбербанк России дал денег на продолжение работы над «Шинелью» по
Н. В. Гоголю — просто «ура»! Юрий Норштейн трудится над этим мультсериалом со времен СССР. Сценарий писал вместе с Людмилой Петрушевской. Сюжет рассчитан на 65 минут. А в годы вынужденного российского простоя, с 1993-го и почитай до сего дня, режиссер работал в Японии — ежегодно ездил в Токио преподавать на специальных курсах. Участвовал, вместе с российским мультипликатором Александром Петровым, в международном проекте создания анимаций на стихи Басе: снял полутораминутный мультик (для себя — трехминутный).
Счастье — помните? — это когда тебя понимают. Публика. А еще — меценаты. Скажем «Кроку» и мастерам анимации по-одесски: чтоб на вас напали меценатские деньги! И чтоб вы нас радовали. На этот раз главным спонсором «Крока» выступила группа компаний «Фокстрот», являющаяся, кроме того, партнером фестиваля детских программ «Золоте курча». Есть и другие компании, поддержавшие фестиваль. Вот бы еще и закон о меценатстве приняли в Украине. Тогда бы мы уверенно сказали «Кроку»: «До встречи в Одессе!».
Валентина ЛЕВЧУК.