|
|
   |
Первый и главный парадокс состоит в том, что в стране, в которой кинопроцессы находятся в состоянии анабиоза (то есть временного прекращения жизнедеятельности), живет, и активно международный кинофестиваль с нестареющим названием «Молодость».
ВТОРОЙ парадокс мне видится в том, что, несмотря ни на что, несмотря на экономическую и временами политическую нестабильность в Украине (вспомните обстановку, в которой проходил МКФ «Молодость-2004»), на этот фести"валь в качестве участников и гостей стремятся попасть кинематографисты со всего мира.
И, наконец, парадокс сегодняшний: несмотря на неимоверные финансовые трудности этого года, когда в последние дни перед фестивалем урезался на сотни тысяч его бюджет и задерживались выплаты даже уже твердо обещанных государственными структурами денег, фестиваль все же состоялся. Пусть с немалыми организационными недочетами, которые приходилось исправлять буквально на ходу, но... состоялся.
Кинофестиваль «Молодость» — это не только основной показ конкурсных фильмов. В программу фестиваля входят кинопанорамы различных стран и школ, показ фестивальных фильмов и ретроспектива работ старых мастеров. И кроме такой опосредованной школы, есть еще и школа непосредственная — мастер-классы, которые дают маститые режиссеры, сценаристы, продюсеры разных стран. Не буду перечислять всех, кто давал мастер-классы в этом году, назову хотя бы трех — Марлен Хуциев, Александр Адебашьян и Сергей Юрский.
И фестиваль — как школа, как учебный процесс важен, в первую очередь, именно для украинской киномолодежи. Во всяком случае в этом году я почувствовала, что уже есть заметные «плоды просвещения».
В первую очередь это стало заметно по конкурсным студенческим работам. Уровень студенческих работ и короткометражных фильмов был в целом намного выше обычного. Видимо, сказалось то, что кинодеятели и публика все больше и больше интересуются коротким метром.
В прежние годы в конкурсную программу студенческих фильмов попадало даже больше работ, но ни одна не запомнилась. В этом году в конкурсе участвовали три украинские работы. Точнее, две, так как «Стрижка» Богданы Смирновой была снята в США, где в настоящее время совершенствует свое искусство Смирнова. Впрочем, эта работа не оставила сколь-нибудь заметное впечатление. Но зато очень понравился фильм второкурсника Александра Усика «Дьявольская теорема». Фильм черно-белый и практически немой (одна лишь заключительная фраза). Поставлен он по повести Артура Порджеса «Саймон Флегг и дьявол» и посвящен событию в мире математики: в 1995 году Эндрю Уайльс доказал великую и мистическую теорему Ферма. Выбранная Усиком форма позволила сжать повесть до 8-минутного изящного и забавного фильма, герой которого, несмотря на очевидность уверяет, что никакие темные силы ему в доказательстве теоремы не помогали.
Ольга Орехова представила 16-минутную короткометражку «День затмения». Это день, в который героине фатально не везет во всем. Орехова, 22-летняя студентка института
им. Карпенко-Карого, уже не новичок на фестивалях: вторая премия — на Ирпеньском кинофестивале, на фестивале «КиноЛетопись» — премии за лучший дебют и лучший звук, на фестивале «Пролог» она отмечена за лучшую режиссуру, и, наконец, на фестивале документального кино «Контакт» — Гран-при.
В конкурсе короткометражных фильмов участвовали две работы. Ленту Мирослава Слабошпицкого «Страх» отличает твердая рука и профессионализм. Лента производит сильное впечатление не только из-за сюжета (молодую девушку зверски насилуют буквально у порога отчего дома, ее жениха убивают, а ее отец в это время вынужденно «гуляет» со свалившимся на голову кумом и не знает, что происходит за дверью).
И еще одна работа, признанная лучшей украинской лентой всей программы. Ее автор Александра Хребтова получила приглашение на Одесскую киностудию. Фильм «Бархатный сезон», снятый на Ялтинской студии, рассказывает о двух любящих друг друга пожилых людях, которых со одня их свадьбы повязала по рукам и ногам болезнь тетки. Со смертью тетки приходит свобода, которая, фактически на жизнь опоздала, а крошечное наследство дает возможность поехать, наконец, в запланированное десятилетия назад свадебное путешествие в Крым. Хребтова обладает даром подмечать точные детали в жизни, которые она переносит в свою теплую, лирическую и в чем-то трагическую ленту. Достаточно назвать удивительно емкий образ взаимной любви стариков — постоянный вопрос: «Тебе не холодно?»
Вообще, заметен пристальный интерес молодежи к жизни старшего поколения. Я насчитала 4 фильма, в которых действие происходит в доме престарелых, и еще несколько фильмов посвящены старикам и их отношениям с молодежью.
После некоторого перерыва в обойме конкурсных полнометражных фильмов появилась картина украинского режиссера-дебютанта. Это «Orange Love» Алана Бадоева. Фильм, мягко говоря, далек от шедевра. Одним он откровенно не понравился, другие высказались в духе, что, мол, можно вытерпеть. Мне показалось, что банальный сюжет о встретившейся случайно во время оранжевой революции паре, автор пытается спасти за счет значимых событий, которые, кстати, показаны не впрямую. Это могло бы быть достоинством ленты (такой прием с успехом применяли крупные художники), но даже косвенно революция во взаимоотношении героев роли не играет. На мой вопрос Бадаеву, что изменилось бы, если бы герои встретились на полгода раньше или позже, молодой режиссер, несмотря на явный апломб, ответа дать не сумел...
Как всегда, во время «Молодости» проходила большая панорама украинских фильмов. Туда вошли фильмы, не прошедшие строгого отбора для их демонстрации в числе конкурсных фильмов, и фильмы, снятые на DVD, поскольку формат МКФ требует только работ, представленных на 35-мм пленке (а на это нужны, ой, какие большие деньги, которых у украинской молодежи нет!). Именно поэтому газета «Зеркало недели» учредила свой приз. Им отмечена была работа О. Скрипки и Р. Бондарчука, вошедшая в Украинскую панораму, — 3-минутный музыкальный клип «Катерина».
Позволю себе вернуться к заявленным вначале парадоксам. МКФ «Молодость» — это уникальный фестиваль. Фестиваля дебютных фильмов такого масштаба нигде в мире больше нет. Поэтому и стремятся попасть на него дебютанты всего мира. При строгом отборе на конкурс выходят очень сильные картины. За годы работы МКФ «Молодость» в фестивале участвовали дебютанты, которые потом вошли в обойму лучших режиссеров мира и стали снимать «большое кино». Примером может служить Франсуа Озон. И пусть т. н. «большого кино» среди призеров МКФ «Молодость» не попадается, но просто очень хорошее кино — практически вся программа конкурсных фильмов.
Надеюсь, что и наш зритель сумеет со временем увидеть лучшие фильмы фестиваля. Это картина румынского режиссера Корнелиу Порумбоя — «12:8. На восток от Бухареста», ироническая комедия, получившая Гран-при по решению международного жюри. Кинотрагедию Ивана Вырыпаева «Эйфория» (Россия) — номинация «Лучший полнометражный фильм»; Лучший короткометражный фильм программы — сорокаминутная лента румынского режиссера Кристиана Немеску «Марилена с Р7» — актриса Мадалина Гитеску за главную роль в ней получила приз как лучшая актриса. Фильм Гелы Баблуани (Грузия — Франция) — «ТЦАМЕТИ» («13»), получивший приз «Дон-Кихот», от федерации киноклубов «FCC».
Кстати, фильм «Эйфория» получил еще один приз — от жюри Международной федерации кинопрессы «Fipresci».
Об остальных призах и наградах читатели могут узнать на сайте фестиваля «Молодость»: www.molodist.com.
Елена КОЛТУНОВА.