|
Станислав Говорухин отправил сообщение факсом Галине Лазаревой, главному редактору Одесской киностудии в 2006 году: «Повесть я нашел сам. Творчество Вайнеров мне было знакомо. Прочел, восхитился, рассказал Высоцкому, что вот, мол, есть замечательная книжка и роль на него.
«О! — сказал Володя. — Мне Вайнера как раз подарили, сказали: прочти, прекрасная роль на тебя. Но я еще не читал. Я в Парижск уезжаю», — так он словами играл.
Поехали к Вайнерам, по дороге я рассказал ему сюжет. Приехали, пообедали, побалагурили, понравились друг другу. Союз был за"ключен. Так авторы и не узнали, что Володя на тот момент не читал их книжки».
Галина Лазарева вспоминает в книге о Владимире Высоцком из серии «Имена Одесской киностудии»: не все так просто поначалу складывалось. Сценарно-редакционной коллегией планировался вначале режиссер Алексей Баталов. Но он не мог вовремя приступить к работе, у него снималась другая картина. Потом планировался Вилен Новак. Но под большим давлением его принуждают писать сценарий «Райские яблочки» — о плохих евреях, уехавших из страны и сожалеющих об этом. Эта тема была навязана ЦК Компартии Украины, но Москва не поддержала замыслы Киева, — как обычно — противостояние... Так этот фильм в производство запущен и не был.
К тому же в то время режиссер В. Новак снимает фильм «Вторжение». Так сценарий переходит к Говорухину. Название, с которым будущий фильм начинает свое восхождение к экранам страны и дальше, пока еще в планах запуска киностудии — «Во имя долга». 1977-1978 годы.
Много споров и борьбы было вокруг исполнителя главной роли. Авторам не раз указывали на то, что совсем не обязательно, что даже второстепенную роль будет исполнять Высоцкий. В то время существовало еще мнение, что «использовать Владимира Высоцкого в кино нецелесообразно». Хотя Говорухин был неравнодушен к Высоцкому и, к счастью, видел только его в роли капитана Жеглова.. Так и мы его увидели. Как будто сейчас звучат слова:
«Я сказал: Горбатый!»
Необыкновенная творческая энергия, мужественность и авторитарность Высоцкого сквозили во всем. На съемочной площадке, где режиссером остался тогда Владимир Высоцкий, атмосфера стояла супертворческая и суперделовая: конкретность заданий, четкость, никаких незапланированных пауз. За четыре дня он отснял столько, что хватило бы другим на месяц.
Но в то время, когда еще выбирали и утверждали актеров, хотя режиссер знал наверняка, кто будет играть Жеглова, пришлось пойти на хитрость. Для порядка были сделаны пробы на главную роль других актеров — Юрий Кузьменков, Анатолий Поползухин, Леонид Яновский. Коллегия была убеждена, что Высоцкого пробы самые лучшие. Утвердили!
На роль Шарапова также пробовались Юрий Шлыков, Александр Курепов, Сергей Никоненко. Владимир Конкин постоянно находился под давлением, дабы не привнести в образ Шарапова полюбившегося Павку Корчагина. Он вспоминал позже, что тоже находился в двусмысленном положении, даже уходить хотел однажды с картины. Его считали таким комсомольским прикормышем. Во многом они с Высоцким были антиподами: не сходились во мнении, спорили, отстаивая свое представление о герое, о выразительных средствах, которыми лучше можно было лепить образ капитана Шарапова.
Говорухин вспоминал, что уже на третий день съемок понял, что что-то в нем не то. Шарапов должен быть под стать Жеглову, такой мужик-фронтовик, жизнью битый, а не восторженный юноша. Он даже хотел все переиначить. Переснимать кадры сначала и взять на роль Шарапова Николая Губенко. У этого актера с Одессой было много общего, так как он учился в одесской школе-интернате № 2, расположенной рядом с киностудией. Но Высоцкий стал возражать, мол, одной краской мы «мажем». Позже Говорухин вспоминал, что понял, кто мог лучше сыграть Шарапова: Леонид Филатов.
А по мне и Конкин хорош. Ведь фильм уже состоялся. Именно в этом раскладе. Что было бы, если... Так был бы другой фильм. Именно на таком мироощущении, состоянии души молодого фронтовика Владимира Шарапова, ожидающего, что в послевоенной Москве, наконец, наступит правопорядок, и для этого приходится ему внедряться в банду зверствующих уголовников, придя на службу в уголовный розыск, построен этот остросюжетный и вместе с тем философ"ский, психологический фильм... Возможно, лишись фильм щемящих лирических кадров, он бы не был до сих пор столь близок нам.
Владимир Конкин в интервью россий"ской газете «Моя семья» в 2006 году вспоминает о том времени, когда Высоцкий был вместо Станислава Говорухина режиссером: «Володя, казалось бы, наместник режиссера, на мне мог бы отыграться в его отсутствие. (Отношения у них сложились неровные). Говорухин, действительно, на неделю уехал в ГДР. Но Высоцкий этого себе не позволял. Хоть чуть раньше (в присутствии режиссера) мы с Володей могли орать друг на друга, доходя до белого каления: я отстаивал собственные представления о Шарапове, а он пытался мне навязать свои. Говорухину в этой ситуации приходилось выступать третейским судьей. Кстати, хотя мы с Высоцким порой и гавкались, но гавкались публично и по делу, а не из-за того, что «ты холуй комсомольский», «а ты г. диссидентское». Наши неровные отношения никогда не были гнусными и недостойными». Неприязненное отношение группы угнетало Владимира Конкина. Как он признавался потом, его впервые так отторгала группа, его не любили, он хотел уходить с картины. Возможно, это происходило еще и потому, что он получал за один съемочный день гораздо больше остальных. Вот в записях есть старые ведомости: кому сколько и по какой шкале платили. Но это тема других публикаций.
В «ОПАСНЫХ ГАСТРОЛЯХ» есть такая фраза «Я все бегу, бегу и не знаю, куда». Это можно определить сейчас как характеристику в глобальном масштабе. Действительно, можно сказать, время-то гастролей опасное. Ох, как много людей куда-то бегут, уезжают, теряют свои родные места. Но во все времена к нам врывается солнце, приходит любовь, рождаются дети... И наше «Место встречи изменить нельзя» — это наш родной город Одесса.
Елена АНАНЬЕВА.
Журналист, руководитель Международной ассоциации «Золотые мастера Одессы в мире»
Штайнбах, Германия — Одесса.