|
|
   |
О скромных людях писать очень не просто. О себе рассказывают мало, не вдаваясь в подробности, не делают акцент на собственной персоне. Таким мне показался мой собеседник Анатолий Вольфович Бурдейный — оператор высшей категории Одесской студии телевидения.
Живёт он на свете 80 лет. 53 года из них отдал своей любимой работе на Одесской телестудии, которой 1 октября исполнилось 60 лет.
Мы встретились с Анатолием Вольфовичем на Французском бульваре. Пока шли по одному из прекраснейших мест нашего города, он со знанием дела рассказывал о старой Одессе.
Живёт мой герой в глубине переулка Удельный (бывший Тельмана), ближе к морю. Коренной житель этих мест. Пока дошли до ворот его дома, узнала биографию каждого стоящего здесь здания. Он поведал мне о многих человеческих судьбах соседей из прошлого. А вот и уютный дворик, где живет мой герой. Здесь всё напоминало забытый колорит послевоенной поры. Много маленьких современных пристроек скрывает густая зелень старых деревьев, а йодистый запах моря перебивает загазованность пролегающей рядом трассы Французского бульвара. На улице стол, покрытый клеёнкой со следами пролитого кофе, несколько стульев для посиделок. И сами обитатели этого дворика со своими вечными делами и житейскими проблемами. Они уходят и возвращаются и обязательно с какой-то особой вежливостью здороваются со своим соседом, Анатолием Вольфовичем, и его гостьей, со мной.
«Уважают» — подумала я, но за что?
1957 год. Год Всемирного фестиваля молодёжи и студентов. Наш герой тоже молод и полон сил. Отслужив в армии, устроился на Одесскую киностудию простым рабочим. Первым фильмом в его рабочей карьере была всеми любимая советская лента «Весна на Заречной улице».
Закончив Всесоюзное техническое училище кино в Москве, он возвращается в родную Одессу. Возвращается специалистом по освещению — правой рукой оператора. Сразу пробует свои силы в фильме Одесской киностудии «Белая акация».
Сколько встреч с интересными, замечательными актёрами и режиссёрами подарили Анатолию Вольфовичу судьба и его работа! Разве можно забыть их?
М. Пуговкин и В. Высоцкий, М. Козаков и Е. Евстигнеев, И. Смоктуновский и Б. Чирков, А. Попов и В. Шукшин, П. Тодоровский, В. Кикабидзе, А. Веске, Ю. Антонов. Всех не перечесть. Это те люди, с которыми Бурдейный не только тесно соприкасался в работе, но у которых учился, обогащался духовно.
В 1962 году молодой человек поступил в Одесский технологический институт на вечернее отделение, но это была не его стезя в жизни. Бросив вуз, он приходит осветителем в недавно открывшуюся Одесскую телестудию. Там все такие же молодые, увлечённые ребята, покорители новых миров, строящие счастливую жизнь, мечтающие о мире и любви. Им хотелось совершенствоваться, узнавать неизведанное доселе, получать образование.
В 1968 году Бурдейный заканчивает при Московском институте телевидения курсы повышения квалификации, поднимаясь на ещё одну ступень знаний в своей работе. На телестудию он возвращается оператором третьей категории.
В нашем разговоре я ждала от моего собеседника рассказа о его достижениях, творческих успехах в таком непростом деле, как операторское искусство. Ведь за плечами такой опыт, столько отснято. А он только скромно заметил: «Я прожил прекрасную творческую жизнь, как сказка, но я всё время ученик». И тут же засыпал меня именами своих коллег, друзей и знакомых. С ними ему пришлось делить в этой «сказочной» жизни всё: радость, и неудачи, просчёты и находки.
За все эти долгие годы съёмок спектаклей, интервью, творческих портретов, музыкальных передач с телеоператором Бурдейным работала замечательная плеяда людей. Они приносили в наши дома с экрана телевизора красоту мира: режиссёры М. Тилькер, В. Люстгартен, Б. Черномордик, М. Маринецкая, художники Б. Илюшин, М. Кац, звукорежиссёры Н. Дроздовская, Е. Никитенко, операторы А. Либерман, Д. Белявский, В. Бабенко, осветители Н. Лозовская, Н. Рубанова, диктор Н. Харченко.
Потом пришли новые лица, новые имена: К. Капицкий, В. Антонов, К. Пудовкин, В. Антонова, Е. Гулин, В. Тарахтеев.
— Вы знаете, у меня хорошо получается работать с женщинами,— продолжает наш разговор Анатолий Вольфович, — поэтому у меня много интересных работ, удачных передач. С Лидией Прохоренко-Николаевой мы отсняли пятнадцать самостоятельных спектаклей, а с Галей Захаровой, заслуженным деятелем искусств, делали «Улыбки по пятницам». Идею «А ну-ка, парни!» заслуженного деятеля искусств, режиссёра Ирины Швед Москва слямзила и сделала на Центральном телевидении популярную программу «А ну-ка, девушки!».
Анатолий Вольфович сетует на то, что сегодня мало внимания уделяется людям, их судьбам. Такие тонкости не в моде. А ведь у нас есть большой опыт таких работ, свои одесские традиции. Старшее поколение одесситов не забыли передачи «Родной завод — судьба моя» или «Слава солдатская», снятые Анатолием Вольфовичем и режиссёром Г. Захаровой.
— Помните, были передачи «Полундра», «Однажды вечером», «Таранька», где снимались наши незабываемые С. Крупник, Е. Дембская, Л. Сатосова. Мы снимали их с режиссёром Марией Маринецкой. А с режиссёром Ларисой Трифоновой сделали трёхсерийный фильм «Особняки Французского бульвара» при поддержке архитектурного факультета Одесского строительного института. С тех пор люблю постигать мир истории архитектуры старых одесских зданий, особняков, усадеб.
Он так ярко, с нежностью и добротой вспоминал те годы, что я невольно тоже перенеслась в 80-е. Передо мной прошли кадры любимых телепередач. Режиссёр Ирина Швед, работая в музыкальной редакции вместе с Бурдейным, выпускала на ЦТ цикл передач «Поют солисты Одесского оперного театра». Одесские таланты звучали на весь Союз: Е. Иванов, Н. Огренич, Р. Сергиенко, Н. Ткаченко, А. Рихтер, А. Джамагорцян, Л. Ширина, А. Дуда, А. Бойко, И. Понамаренко, А. Ворошило и, конечно, наша Галина Поливанова.
Анатолий Вольфович всего на 20 лет старше Одесской телестудии. В ХXI веке ему, с высоты его полёта, профессиональным глазом хорошо видится и думается о недочётах и преимуществах современного телевидения.
— Телевидение — это прежде всего коллектив. Здесь никто не может доминировать. Все до единого должны добросовестно исполнять свою работу.
— Даже если катастрофически не хватает денег? — спрашиваю я.
— Да. Мы сегодня работаем с декорациями, которые сделаны ещё 40 лет назад. Стулья, столы, голубой фон. Но работаем!
Когда всё начиналось, телестудия представляла собой некую фабрику. Здесь шили и перешивали костюмы, бутафоры делали декор. Был столярный цех. Завозилось много леса, различных материалов, был свой гараж. А сегодня даже художников нет на студии. Сокращены.
Когда я спросила о рабочих «летучках», т.е. совещаниях, где делался серьёзный разбор полётов, выданных на-гора передач и ставились новые задачи на завтра, поняла, что задела за больное и очень обидное.
— Сейчас, чем проще, тем лучше! Профессионального разговора нет. Молодёжи учиться сложнее. Все в своей скорлупе варимся, а от этого страдает дело. Тогда работали начисто, более творчески, искали лучший ракурс. Из-за недостатка технических средств проявляли находчивость и смекалку. Сегодня у телевизионщиков новые камеры, компьютеры, качество изображения выше. Можно исправить, смонтировать, подчистить. Мне, в мои почтенные года, приходится снова учиться у моих учеников — Володи Тарахтеева, Вали Сичинского... — и он опять не устаёт называть имена людей, с которыми трудится и которых очень любит.
Валентина Гайдаенко