|
|
   |
фестиваль
Гори, сияй, моя звезда...
Памяти 20-летнего Евгения Яценко (1985-2005), чья звезда едва взошла, как жизнь вдруг оборвалась, посвящен открытый региональный фестиваль-конкурс академического вокала в городе Южном. Форум торжественно откроется 6 августа в 18.00 в Зимнем саду гостиницы «Эллада» Одесского припортового завода.
«ФЕЯ» — название этого певческого состязания: «Фестиваль Евгения Яценко». Организатор — благотворительный фонд, носящий имя безвременно ушедшего певца и возглавляемый его мамой — педагогом ДК «Дружба» припортового завода, художественным руководителем образцового детского вокального коллектива «Перлини» («Жемчужины») Татьяной Петровной Яценко. Она же является директором фестиваля «ФЕЯ», который задуман как международный и ежегодный, с 6 по 9 августа. В нынешнем году управление культуры Одесской облгосадминистрации, поддержав инициативу Т.П.Яценко, уже не успело «вклиниться» в госбюджет, подавая в Минкультуры заявку на фестиваль. Поэтому первый фест-конкурс — региональный. В нем примут участие два десятка вокалистов из Киева, Одессы, Ильичевска, Южного, в возрасте до 20 лет, в номинациях «сольное пение» и «ансамбль а-капелла».
Активно поддержал организаторов акции Одесский припортовый завод (генеральный директор — Валерий Степанович Горбатко), выступив генеральным спонсором. Помощь оказали также профком порта «Южный» и фирмы: «Акваспецстрой», «Санта Юг», «Профессионал».
Председатель жюри конкурса «ФЕЯ» народная артистка Украины Галина Поливанова рассказывает: «Я знала Женю Яценко несколько лет до его отъезда на учебу в Польшу, с того дня, как он давал в Южном сольный концерт и пригласил меня. Город Южный, надо сказать, очень дружит с музыкой. У Жени был контртенор — мужское сопрано. Редкостный голос. Причем изумительно яркий: услышишь в записи — будешь плакать. Дивной чистоты серебристый тембр — для подобного голоса такая чистота редкая вещь, — и широчайший диапазон».
Одесская государственная музыкальная академия имени Неждановой горячо поддержала фестиваль-конкурс памяти юного земляка: в жюри вошли народные артисты Украины Анатолий Дуда, Анатолий Бойко, Валентина Васильева, заслуженная артистка Украины Елена Стаховская. Их концерт состоится во время торжественного открытия фестиваля. «Мы со студентами, — говорит профессор Г.А.Поливанова, — выступали в Южном 26 июня на вечере памяти Жени. Видели бы вы, каким авторитетом пользуется его мама Татьяна Яценко! Зал минут пять не давал мне говорить, когда я обратилась к ней с речью со сцены, — аплодировал!».
ТАТЬЯНА ЯЦЕНКО, уроженка города Сумы, со своим мужем Сергеем Яценко, офицером, и двумя сыновьями, обосновалась в Южном в 1992 году. Младшенький, Женя, с младенчества проявлял необычайную музыкальность. Стал заниматься у мамы в «Жемчужинах», пел, играл на аккордеоне и, как водится, участвовал во множестве детских музыкальных конкурсов разного ранга: с 11 до 17 лет своей жизни — в 24-х. Побывал лауреатом 7 международных фестивалей, причем в 4-х — Гран-При. За это время обзавелся репертуаром из более чем 60 произведений разных вокальных жанров, которые исполнял на разных языках, включая латынь и иврит! На всеукраинском конкурсе академического пения «Украинское бельканто» в г.Донецке получил специальный приз «Открытие фестиваля». Был стипендиатом губернатора Одесской области. Дал пять сольных концертов.
Украинская оперная прима Евгения Мирошниченко, прослушав мальчика с Одесщины, посоветовала Москву: в Украине просто-напросто нет вокальной школы для такого специфического голоса, как мужское сопрано. Однако Москва «не светила» талантливому провинциалу из небогатой семьи. И тут улыбнулся случай. Коллега мамы юного дарования Татьяна Яковлева «вышла замуж в Краков». И увезла с собой домашние записи голоса Жени Яценко. Украинским вундеркиндом заслушались поляки Марек и Ванда Лата, с их подачи услышал его и профессор Краковской музыкальной академии Войчех Ян Сметана. Вот так в 2002 году в Кракове состоялось академическое прослушивание юного контртенора с Украины, а затем — его успешные вступительные экзамены. Которые профессор Сметана записал на магнитофон полностью! Как после записывал все семестровые экзамены Жени Яценко по вокалу. Уже на первом курсе Женя удостоился специального репортажа Радио Краков...
Первый семестр учебы Евгению оплатил Одесский припортовый завод. А далее... по решению ученого совета музыкальной академии Кракова блистательному иностранцу была назначена государственная стипендия Польши. Об уникальном даровании Евгения Яценко вскоре узнала вся эта страна. Пройдя конкурс контртеноров, он уже пел сложные партии в пасхальном спектакле, состоявшем из двух ораторий «Stabat Mater» — Вивальди и Перголези.
Его любимым местом были горные отроги «Скалки Твардовскего» в окрестностях Кракова, с искусственным озером, которое, как говорили, привлекает всех влюбленных. Именно эту живописную местность Женя очень хотел показать отцу, когда тот приехал в гости. Что случилось во время этой прогулки, не имеет разумного объяснения и похоже на мистику. Женя шел по хорошо знакомой тропе позади отца. Когда тот вдруг обернулся, сына на тропе не было. Женя лежал внизу, на камнях под обрывом...
Это случилось 26 мая 2005 года. Сегодня Татьяна Петровна Яценко хочет приложить все усилия, весь свой педагогический опыт и талант, чтобы, как она говорит, «укрепить престиж академического вокала, вновь и вновь отыскивать и беречь в нем чистоту звука и красоту, противостоящую попсовой пошлости». А одесские музыканты-педагоги говорят: для Татьяны Яценко в этих чистоте и красоте жив ее сын. Которого помнит и Польша: там выпустили CD, сняли фильм.
Тина АРСЕНЬЕВА.
7 августа в южненской авторской школе Н. П. Гузика (ул. Химиков, 10а) состоятся конкурсные прослушивания. А в день рождения Евгения Яценко, 9 августа, в 18.00 в зимнем саду гостиницы «Эллада» состоятся награждение и гала-концерт лауреатов фестиваля-конкурса «ФЕЯ».
театр: премьера
Теннеси Уильямс — вне сезона?
Немного странное закрытие сезона произошло в Одесском молодежном театре (ТЮЗе). Было широко проанонсировано, что сезон театр закрывает 28 июля спектаклем «Филумена Мартурано», премьера которого состоялась в апреле. В минувшую субботу действительно успешно прошла эта постановка, и было торжественно оглашено о закрытии сезона. А на следующий день, в воскресенье, в этом же театре состоялся премьерный показ еще одного спектакля — по пьесе Теннеси Уильямса «Стеклянный зверинец». Почему он как бы не вошел в театральную афишу сезона, зачем театр сделал вид, что его не существует? Загадка для одесских театралов...
Джим и Лаура — Игорь Коршунов и Юлия Петрусевичюте.
Аманда — Валентина Губская.
Том — Тарас Баглюков.
Но спектакль, тем не менее, состоялся. И может считаться событием хотя бы уже потому, что для занятых в нем молодых актеров, как и для молодых зрителей, — это редкостная на сегодня встреча с замечательным образцом мировой драматургии. С автором, чьи пьесы еще с довоенных времен минувшего века с триумфом шли на сценах всех стран, и не без труда, но все же пробились в шестидесятые-семидесятые годы в советские театры, чтобы стать культовыми для самых искушенных театралов и завоевать сердца «широкого зрителя». Ко времени ли Теннеси Уильямс сегодня? С изломанными характерами его персонажей, с межличностными конфликтами, суть которых выше сферы материальных интересов, со всеми этими психологическими тонкостями, якобы отвергнутыми зрителем нынешнего прагматичного мира? Оказалось, что очень даже ко времени.
Инициировала создание этого спектакля заслуженная артистка Украины Валентина Губская, она выбрала для себя роль Аманды в качестве бенефисной в год своего юбилея. Обратилась к режиссеру — киевлянину Виктору Сурже, который несколько лет назад поставил с ней и Богданом Чуфусом тоже «внеплановый» спектакль на двух исполнителей — «Я стою у ресторана...», с успехом показанный в русском театре и на других площадках более сотни раз. Видно, от предыдущей совместной работы у режиссера осталось достаточно хорошее впечатление, плюс собственный интерес к Уильямсу. Предложение было принято, и меньше чем за месяц репетиций был создан спектакль по очень сложному драматическому материалу. «Малобюджетная» постановка осуществлена на средства спонсоров (их мы еще назовем). Художник спектакля — Ольга Смагина. Немалую роль в спектакле сыграло музыкальное оформление (Василий Пинчук, Максим Пискарев) и работа художника по свету, лауреата театральной премии Элеоноры Диманис.
Известно, что по первым двум премьерным показам нельзя выносить окончательное суждение о спектакле. Тем более это относится к постановке, осуществленной в столь короткие сроки. Актерам еще нужно до конца вжиться в столь сложные роли. Но уже сегодня есть четкий рисунок каждого персонажа и всего спектакля, есть режиссерское прочтение и прекрасный исполнительский ансамбль. И главное — спектакль волнует зрителя. В нем есть нерв, который достигает особого напряжения в сцене Джима (замечательная работа Игоря Коршунова) и Лауры во втором акте. Разные и по-своему интересны обе исполнительницы роли Лауры — Ольга Саяпина и Юлия Петрусевичюте. Тарас Баглюков весьма убедителен в роли Тома. Это поистине звездные роли, сыгранные не раз выдающимися мастерами сцены, но в новое время каждый новый исполнитель постигает их заново. Как и роль Валентины Губской — матери-тиранши и страдалицы, эксцентричной дамочки, компенсирующей свою неудавшуюся семейную жизнь воспоминаниями о многообещающей юности, и заботливой квочки для своих взрослых детей... Любовь и отчаяние, нежность друг к другу и взрывы раздражения, и множество других оттенков взаимоотношений в этой «по-своему несчастливой» семье... Все это крутится вокруг Аманды, она — мотор действия, и думается, по мере сценической жизни спектакля в этой роли, как и в остальных, еще проявятся нюансы, не до конца использованные в первых показах. Только бы была дальнейшая сценическая жизнь у спектакля, как-то неожиданно (похоже, и для театра) возникшего в конце сезона... И возможно, у нас еще будет повод вернуться к разговору о сегодняшнем восприятии Теннеси Уильямса и сегодняшнем воплощении его на сцене.
Помогли осуществлению спектакля спонсоры: благотворительный фонд «Милосердие Виктор» (председатель Л.С. Мороховская), ЭТП «Сцена» (С.С. Нисилевич), ЗАО «Одессавинпром» (Ш.Р. Гулиев), ООО «Одесский центр делового сотрудничества» (Л.П. Шемякин), ООО «Промтоварный рынок» (7-й километр). При содействии Одесского отделения Национального союза театральных деятелей в лице его ответственного секретаря С.В. Григорьевой.
Спасибо им всем за возможность вновь встретиться со «Стеклянным зверинцем».
Людмила ГИПФРИХ.
Фото Олега ВЛАДИМИРСКОГО.
приглашение на спектакль
«Астероид В 612, межпланетное путешествие»
Воспитанники приюта семейного типа из Одессы (благотворительный фонд «Наш Свiт»), а также подростки из Берлина, которые являются членами организации «Kids & Co», стали участниками культурного обмена. Общее число участников — 14 человек.
Реализация проекта происходит в два этапа. Первый стартовал 22 июля с приездом группы из Берлина и продлится до 6 августа. Его итогом является театральная постановка по мотивам рассказа Сент-Экзюпери «Маленький Принц». В течение двух недель ребята из Одессы и Берлина участвуют в подготовке к спектаклю: проводят серию совместных репетиций, создают реквизит и костюмы. Премьера состоится 5 августа в городском Дворце детского и юношеского творчества. В октябре одесситы поедут в Берлин, спектакль будет показан снова. По результатам проекта будет издана книга с авторскими текстами участников и фотографиями.
Поиск взаимопонимания, сближение двух разных культур (по сути — «планет»), европейская интеграция — задачи, которые стоят перед участниками проекта. Цель программы — не материальная помощь организациям, а образовательная и гуманитарная, т.к. для роста детей важно не только благосостояние, но и глубина мировоззрения, толерантность и всестороннее развитие.
Руководители проекта Филине Риннерт (Берлин) и Ольга Хиль (Одесса): «Благодаря проекту «Астероид В 612, межпланетное путешествие» мы хотим привлечь внимание общественности к проблемам детей и подростков из неблагополучных семей или таких, у кого нет семьи, предоставить ребятам возможность высказаться, заявить о себе».
Воскресенье, 5 августа, 19.00, Одесский городской Дворец детского и юношеского творчества, Приморский бульвар, 1.
Международный проект «Астероид В 612, межпланетное путешествие» проходит при содействии организаций: Фонд Роберта Боша (программа «Junge Wege in Europa»), Одесский городской Дворец детского и юношеского творчества, Немецкий культурный центр «Баварский Дом, Одесса».
Филине Риннерт, Ольга Хиль.
Руководители проекта.
анонс
Вечер поэзии в свободном литсалоне
14 августа в 17.00 в Доме медработников (ул. Греческая, 20) состоится поэтический вечер «Бездна — бездну...» — литературный салон свободной формы, на котором выступят одесские барды Ната ДЕМИТРОВА и Инга ЗИНКЕВИЧ, поэты Юлия ПЕТРУСЕВИЧЮТЕ и Ефим ЯРОШЕВСКИЙ, Галя МАРКЕЛОВА и Анна БОЖКО, Алена ЩЕРБАКОВА, Сергей ГЛАВАЦКИЙ и др.; гости города — поэты Алексей ТОРХОВ и Надежда АГАФОНОВА (г. Николаев), Влад КЛЕН (г. Запорожье). Организатор вечера и ведущий — Сергей ГЛАВАЦКИЙ.
издано в Одессе
Между Эрато и Клио
В издательстве «Друк» опубликован двухтомник избранных произведений известного одесского поэта и писателя Игоря Потоцкого — поэзия и проза. Презентации двухтомника успешно прошли не только в Одессе, но и в Париже, Брюсселе, Киеве, Севастополе и Симферополе.
Игорь Потоцкий, на мой взгляд, прежде всего, — лирический поэт, вот почему мне хочется написать о его первом — поэтическом томе, указав, что во втором томе напечатаны повести, рассказы, воспоминания. Отдельный раздел составили рецензии на повесть «Улица Розье», опубликованные в Нью-Йорке, Торонто, Иерусалиме, Киеве и Одессе.
Первый том открывается двумя программными стихотворениями, посвященными встречам Потоцкого с двумя поэтами — Борисом Слуцким и Константином Симоновым. Эти встречи — теперь мы об этом можем сказать уверенно — оказались для него не случайными, ведь в своем творчестве он продолжает линию блестящих русских поэтов фронтового поколения. Напомним, что Б. Слуцкий, которого Иосиф Бродский признал одним из знаковых русских поэтов второй половины ХХ века, ввел в поэтический обиход непередаваемую интонацию, в основе которой открытость и честность. Он же широко стал применять сбои в ритме, часто ради смысла жертвовал размером. Но Слуцкий признавал гипотетическое несовершенство своих стихов — отсутствие мелодичности. Не потому ли после долгой беседы с И. Потоцким, стихи которого его затронули, он подарил ему книгу стихов К. Бальмонта — самого музыкального поэта Серебряного века.
Многие стихи И. Потоцкого посвящены военной теме, отцу-фронтовику, таежным военным гарнизонам, где прошло его детство. Главное в этих стихах — отсутствие фальши. Можно с уверенностью сделать вывод, что напутствие автора знаменитого стихотворения «Жди меня» стало камертоном для поэзии Потоцкого. Уже в его ранних стихах остро ощущается полное отсутствие напыщенности, непринужденность интонации. Поэтому и доверяешь каждой строке, что немаловажно в наше время, когда слово обесценилось и стало игрушкой, поводом для бесконечной игры. Для примера приведу стихотворение «Памяти Ивана Елагина», посвященное лучшему русскому поэту второй волны эмиграции. Отец Игоря Потоцкого учился с ним в Киевском мединституте. В нем сразу отметим метафоричность, точность деталей, мелодичность.
Мой Елагин, сбежавший в войну из Елабуги,
ставший буковой веткою, корочкой льда,
с моим юным отцом повисает на радуге
семинотною паузой, рядом беда...
В этом стихотворении перекличка с историей. Поэт верен себе: в любом его тексте, будь то фрагмент его жизни или рассказ об увиденном, незримо присутствует Клио.
Как в стихотворении, посвященном замечательному баянисту Ивану Ергиеву: «Я жил при смене двух эпох, когда душа на слом...»; «Вновь пишет клоун мадригал и нами правит шут...». Но, несмотря на кажущуюся безнадежность, поэт выбирает сопротивление — злу и насилию он противопоставляет Слово: «Я принимался сочинять веселую строку, переставая доверять плуту и дураку».
Сент-Экзюпери сотворил блестящий афоризм: «Все мы родом из детства». Стихи о детстве Игоря Потоцкого замечательны своей простотой и документальной точностью: «Я помню: снег топили мы в Адарке и быстро замерзала там вода. Отец лечил людей, не брал подарки от важных генералов никогда». Такого не придумаешь, изобретая очередную изощренную метафору.
Проникновенны и точны его стихи о школьных годах. Он ищет и находит необходимую мелодию, неожиданный поворот сюжета. Стихи о первой любви трагикомичны, но этим они и привлекают: «Не мальчиком нарядным, а озорным юнцом я шел с тобой и жадно смотрел в твое лицо...» — начало стихотворения, посвященного одесситке Наде Касько. Некоторые стихотворения из этого цикла похожи на микроповести: «Голос твой множится, как звезды на небе, он преследует меня, не дает перевести дыхание. Голос твой — колоколов многоярусный молебен и попытка моя заглушить воспоминание об Анне...». Любой стих этого текста эмоционально приподнят, выразителен, интимен. Главное, что эти строфы — настоящая поэзия.
Игорь Потоцкий выразительно пишет о жизни и смерти. Бесспорной удачей автора являются стихи «Дни мои — комедианты», «Уходят годы — так уходят гости», «Господи, дай мне смеяться и плакать» (стихотворение посвящено Н. Макаренко), «Душа стремится в выси».
Дни мои — комедианты,
воины, бродяги, франты,
дуэлянты и грачи —
умерли в сырой ночи.
Но на смену дни иные —
нежные и озорные,
созданные вне потех
без надежды на успех...
Воспоминания о поездках в Польшу, Францию, Голландию, Бельгию, Мексику перемешаны с тягой постижения классического и современного искусства, с желанием автора расширить мир своей поэзии, вобрав в нее не просто впечатления от увиденных стран, но сотворив строфы-зарисовки, похожие на рисунки-импровизации русского парижанина Николая Дронникова. Эти рисунки вместе с рисунками одессита Николая Прокопенко делают двухтомник блестящим изданием и с точки зрения оформления. Литература и живопись, как считает автор, неразделимы:
А я вспоминал полотна Малевича,
его полотна, в которых билось
сердце птахи и строчку из Ивашкевича,
где раннее утро туманом дымилось...
Игорь Потоцкий — замечательный лирический поэт, и любовная лирика занимает особое место в его творчестве. С одной стороны, она вполне реальна, так как в ней описываются действительные события, а с другой в ней много образности, что отличает настоящую поэзию от версификации, которой так много в последнее время на полках книжных магазинов. В любовных стихах Потоцкого множество любовных коллизий, переживаний, его стихи можно сравнить с лихо закрученными кинофильмами «новой волны». Можно процитировать любые стихотворения, находящиеся под знаком музы Эрато, чтобы убедиться в их весомости и подлинности. Мука и счастье в них находятся в одном ряду:
Из всех невозможных невероятий
Встреча с тобою в квадрате последствий
Была обозначена очень кстати,
Хоть ты и не подавала известий...
А вот цитата из другого стихотворения, органично входящего в контекст русской классической поэзии конца XX века:
Деревьев скрипучие рати
приблизятся к изголовью
любимой, которой характер
узнал я при первой любови...
Мелодичность Игоря Потоцкого, в конечном счете, скрывает неожиданные метафоры: «...и все рифмовники столетий / достану я из зимней стужи...», «Лежит он, словно многоточье, / весь город полонив легко...», «Когда держава смерти жало...».
Пожалуй, уже останется в Одессе четверостишие, написанное Потоцким о городе, певцом которого он является:
Плыла так, состоя из пыла
обыкновенных волн морских,
застиранная едким мылом
тельняшка улиц городских...
Цитировать можно до бесконечности, ведь стихи Игоря Потоцкого любят не только в Одессе. Их переводят во Франции, Мексике, Финляндии. Их печатают в Киеве, Москве, Санкт-Петербурге, Владивостоке, Хабаровске. Стихи одесского поэта не замыкаются только на нашем городе. К примеру, стихотворение «Для рядового Мальцева и сержанта Петрова...» было напечатано в двух популярных журналах — московской «Сельской молодежи» и питерской «Авроре», в киевской газете «Независимость».
В первом томе автором собраны лучшие стихи за 40 лет творчества. Большую работу проделала редактор двухтомника — известный украинский композитор и жена поэта Людмила Самодаева.
В поэтическом пространстве этих стихов можно долго блуждать, но заблудиться не удастся, потому что с вами всегда будут Клио и Эрато.
Я советую всем любителям поэзии обязательно найти этот двухтомник и прочитать стихи Игоря Потоцкого — войти в их удивительный мир, напомнив себе, что настоящая поэзия существует вечно. А потом вы наверняка захотите прочесть и прозу поэта.
Валерий БОДЫЛЕВ.
Фильм «У реки» выходит в прокат
Призер Международного Севастопольского кинофестиваля, фильм «У реки», снятый на Одесской киностудии режиссером Евой Нейман, выходит на экраны. Премьерный показ ленты «У реки» состоится в Киеве 22 августа и в Одессе 30 августа.
По сюжету, к двум старым женщинам однажды заходит чиновник и обещает денежную компенсацию за имущество, которое у них когда-то конфисковали во время репрессий. Обе женщины уже с трудом понимают, что вокруг них происходит. У них маразм, они постоянно ругаются, но они слишком любят друг друга, чтобы не мириться сразу. Девяностолетняя мать живет где-то на границе между повседневной реальностью и своим прошлым. Посещение чиновника заставляет ее вновь вспомнить, что она еще жива, и устремиться к реке, по которой она так любила плавать в молодости.
Картина «У реки» завоевала серебрянную награду 37-го Международного кинофестиваля в Лагове (Польша). Кинокритики называют драму Нейман «нежанровым кино» и уже высоко оценили ее на прошедших Московском и Роттердамском кинофестивалях. Фильм уже получил приглашения на участие в этом году в ряде других престижных международных кинофорумов.
segodnya.ua