|
|
   |
Диалог музыкальных культур: Германия — Украина»
У истоков новой традиции
В недрах Баварского дома Одессы родился очередной творческий проект, которому, судя по всему, уготована счастливая будущность. Форум под названием «Диалог музыкальных культур: Германия — Украина» прошел в нашем городе с 16 по 18 ноября под патронатом Посольства ФРГ в Украине.
Собственно, фестиваль с таким названием должен был явиться на свет, как минимум, лет десять назад — ведь именно в ту пору возник у нас Немецкий культурный центр, среди прочего, поставивший своей целью налаживание контактов между мастерами искусств Украины и Германии. Как известно, первыми по этому пути устремились художники, уже успевшие провести несколько совместных семинаров и выставок. А вот композиторам пришлось ждать намного дольше... На первый взгляд, это может показаться странным — ведь во главе Баварского дома стоят музыканты. Но если вспомнить, сколько иных проектов успели осуществить в это десятилетие Наталья и Владимир Кен, станет ясно, почему нынешний форум изрядно «припозднился».
Ему предшествовали международные фестивали немецкой музыки, регулярные гастроли хора и оркестра Баварского дома за границей, наконец, ежегодные исполнения монументальных полотен духовной музыки — Бах, Гендель, Мендельсон, и совсем недавно — «Сотворение мира» Йозефа Гайдна, чьи божественные звуки, кажется, еще не успели смолкнуть в сердцах наших меломанов...
Отголоском этого события стал и первый номер нынешнего форума. Хор Баварского дома под управлением Натальи Кен искусно исполнил фрагменты из гайдновского шедевра, вслед за которым последовали опусы композиторов — участников фестиваля.
Всего их было четверо. Украинская композиторская школа (у которой сейчас, как известно, во многом «женское лицо») была блестяще представлена тремя именами, символизирующими не только различные творческие поколения, но и весьма далекие авторские стили. Свои сочинения вынесли на суд публики Леся Дычко — признанный мастер самобытного хорового письма, профессор Киевской музыкальной академии; ее молодая одаренная коллега Ирина Алексейчук и наша известная землячка — лидер одесского движения новой музыки Кармелла Цепколенко.
С немецкой стороны был лишь один композитор — но какой! Вольфрам Бухенберг из Мюнхена тотчас пленил нашу публику, да и взыскательных коллег, живостью своей композиторской фантазии (чего стоят хотя бы названия его опусов — «Ночная прогулка кошки», «Танец фасолинок» или «Композитор в дурдоме»!), поразительным творческим протеизмом — в диапазоне от уютного бидермайера (обработка немецкой народной песни «Нет края прекрасней») до «страшного скерцо» а Lа Шостакович — трио для альта, тубы и фортепиано.
Первый немецко-украинский форум собрал когорту блистательных исполнителей. Центральным духовным событием фестиваля можно без колебания назвать одесскую премьеру органно-вокального опуса Леси Дычко «Хвалите Господа с небес». Здесь солировала известная фольклорная певица, народная артистка и Герой Украины, лауреат Шевченковской премии Нина Матвиенко. Громокипящая лава органных звучаний и парящий над нею одинокий страдающий голос человека, взывающего к Господу, — этот образ настолько захватил сознание слушателей, что сочинение было повторено еще дважды в последующих концертах. На «бис» играл и «Танец фасолинок» В. Бухенберга молодой даровитейший киевский пианист Юрий Кот. Как всегда, блеснул мастерством наш ансамбль «Гармонии мира», вдохновенно играли арфистка Ольга Яковлева, пианистка Татьяна Кравченко, органистки Ольга Дмитренко (Киев) и наша Ольга Ефремова, тубист Виктор Самойленко. Свежестью девичьих тембров прельщал вокальный октет «Спiваночки» из Кривого Рога.
В целом первый немецко-украинский форум оставил впечатление довольно свободной, спонтанной композиции. Быть может, в будущем он обретет более строгие жанровые и хронологические очертания — как знать! Одно несомненно: у этого начинания есть прекрасная перспектива.
Марина ГАЛУШКО.
фестиваль
Музыка у моря
Из окна Морской арт-галереи видны плещущиеся волны. А в зале вздымались волны музыки. Во всех смыслах новой музыки — только что сочинённой, впервые исполняемой. Это — первый молодёжный фестиваль современной музыки «Musiс Marine Fest».
Всё было прекрасно — и белый рояль, и хозяйка зала Татьяна Биновская, открывавшая пресс-конференцию, и юные лица композиторов и исполнителей, преимущественно студентов. Но прежде всего хочется отметить, что молодые люди организовали этот фестиваль самостоятельно, что директор фестиваля Анна Тихоплав и арт-менеджер Асмати Чибалашвили, обучаясь композиции, попутно учились в Центре практического менеджмента, созданном в нашем городе Александром Перепелицей, и, как видим, сумели использовать полученные знания. Им удалось собрать участников из трёх стран (Украина, Россия, Белоруссия).
Профессиональный уровень их не вызывает никаких сомнений. Видно, что молодых хорошо учат, что композиции выстроены грамотно, что авторы знают возможности используемых инструментов и т.д. Кстати сказать, трое из композиторов-одесситов (к уже названным следует добавить Киру Майденберг) — ученики Кармеллы Цепколенко. Так что это «дети» ассоциации «Новая Музыка».
Новый, молодёжный, фестиваль планируется сделать ежегодным, и в будущем году приурочить его к июльскому биеналле Грамарина и международной регате крейсерских яхт «Кубок портов Чёрного моря».
Ну, а теперь — о музыке. Разумеется, не всё исполняемое привело в восторг. Но я не мог не оценить своего рода «звуковые картины», даже в некотором роде пейзажи, которые как бы аукались с картинами на стенах галереи. Собственно, этого и хотели — взаимодействия разных искусств! Вот «Тишина морских волн» уроженки Грузии и жительницы Одессы Асмати Чибалашвили для кларнета и фортепиано. Тихие пассажи, создающие созерцательное настроение, но вдруг в конце пьесы кларнет издаёт тревожные громкие звуки, ассоциирующиеся с криками птиц...
Не менее выразителен был и «Осенний берег» киевлянки Елены Серовой для кларнета, виолончели, фортепиано и перкуссии. Серова смело экспериментирует с необычными звучаниями, и мы словно бы угадываем чуть слышный ровный шум волн, дыхание ветра (музыкант просто громко «дышит» в свой кларнет).
Самое серьёзное впечатление произвела Анастасия Ващина (Москва, Россия), её «Трио», которое исполняли блестяще сама Анастасия (фортепиано), Илья Гайсин (скрипка), Татьяна Грачёва (виолончель). В произведении — и лирика, и драма, быстрая смена контрастов. Такое впечатление, что это уже взрослый, сложившийся композитор.
Из произведений одесситов такое же впечатление серьёзной, настоящей, содержательной музыки произвели на меня «Диалоги» Киры Майденберг. В самом деле, очень выразительны эти диалоги альта (Наталья Колесник) и виолончели (Степан Макиенко), — струнный дуэт «Simetria» показался мне одним из самых зрелых исполнительских коллективов фестиваля. Тут я и почувствовал то, что один философ метафорически назвал «ожогом реальности». Сказать по правде, довольно редко встречаемся мы с этим в произведениях «новой музыки». И если бы это был не фестиваль, а конкурс, я бы желал отдать пальму первенства именно этому произведению.
Несколько разочаровало произведение композитора из Белоруссии Светланы Шеиной «Музыка» — посвящённое страшным событиям на станции минского метро, оно не поднялось до подлинных высот трагедии.
Разочаровал и одессит Дмитрий Линник, исполнявший вместе с Анной Линник свою Сонату для скрипки и фортепиано: соната непозволительно длинна, образные контрасты её недостаточно выразительны, а музыкальный язык оставляет впечатление чего-то «уже слышанного». Зато порадовала Анна Тихоплав — она представила три произведения, наиболее выразительным показалось Трио для кларнета, ксилофона и фортепиано.
Вышеупомянутое трио, так же, как и пьесу Елены Серовой, исполнял ансамбль, созданный в связи с фестивалем, — Елизавета Данилова (кларнет), Ульяна Шкраба (ксилофон, перкуссия), Ани Варданян (фортепиано). Кстати, Ани аккомпанировала ещё и многим другим участникам. В состав ансамбля входит ещё и виолончелист Алексей Полтавченко. А из участников ансамбля «Senza sforzando» мы услышали его основателя — пианиста Александра Перепелицу-младшего.
Меня, однако, удивил «жизненный тонус» участников — всем им в среднем 21 год, но какие-то они, судя по музыке, «слишком взрослые», не чувствуется ни юношеского темперамента, ни жизнерадостности. Ну, догадались бы хоть намекнуть в произведениях на ту «молодую жизнь», которой они живут (если живут!). Юный Шостакович — в музыке остроумно хулиганил. А тут — «ровный профессионализм». Но профессионализм — это ещё не всё.
Илья РЕЙДЕРМАН.
Директор «Music Marine Fest» Анна Тихоплав.
За роялем Марина Мохрякова.
эхо гастролей
«В вашем театре сегодня делается больше, чем во всех русских театрах Украины, вместе взятых»
Такое мнение представителей Посольства Российской Федерации в Украине процитировал директор Одесского русского театра Александр Копайгора, рассказывая на пресс-конференции о том, как прошли гастроли коллектива в России.
Гастроли были организованы с 5 по 10 ноября в рамках государственной культурной программы РФ под патронатом Президента Владимира Путина. Приглашение одесситов на гастроли подписал председатель Союза театральных деятелей РФ Александр Калягин, а финансовую помощь оказал Центр поддержки русских театров за рубежом СТД РФ под председательством Натальи Старосельской.
ОДЕССКИЙ РУССКИЙ театр уже 15 лет как не выезжал на большие гастроли, и представившаяся возможность была для коллектива и праздником, и стрессом, и, как определил Александр Копайгора, «чисткой перышек». Трудность была в том, что оплачивались гастроли всего 30 человек, так что постановки пришлось выбирать не самые-самые, а, скажем так, оптимальные. И хотя российская публика не получила возможности понять, на что действительно способен коллектив одесситов, все же их спектакли посмотрели более трех тысяч зрителей в Великом Новгороде, Кронштадте и Санкт-Петербурге. Профессиональная критика отозвалась о спектаклях благожелательно.
Россиянам показали «Красное и черное» по роману А. Стендаля и «Смешанные чувства» по пьесе Р. Баэра — в постановке Алексея Гирбы; «Последнюю остановку» по Э. М. Ремарку режиссера Алексея Литвина и его же «Девочек» по пьесе А. Марданя (последнее — в порядке «шефской работы» для моряков Кронштадта, за что директор театра и артисты получили грамоту и благодарственное письмо командования); «Чудеса в тридевятом царстве» по пьесе Ю. Кима, поставленные Аркадием Словесником, показали детям в Новгороде.
В Великом Новгороде, рассказал директор театра, «Последней остановке» аплодировали минут семь, как минимум. В зале, обычная заполняемость которого, как говорили, не более 150 человек, собралось 950, с переаншлагом, и это в здании где-то на отшибе, в городе, где сложно с транспортом.
В Питере, продолжил рассказ Александр Евгеньевич, зал Балтийского дома на 900 мест бывает полон только во время самых интересных гастролей самых знаменитых театров, а на два спектакля одесситов пришло по 600 человек, что очень хороший показатель. Играли там «Последнюю остановку» и очень боялись: в пьесе показан факт мародерства советских солдат, и такое предложить — Ленинграду! В Одессе старички очень возмущались... Поэтому артисты и дирекция были растроганы, когда на сцену с трудом взобралась старенькая ленин"градка и вручила актеру Сергею Полякову, исполнителю роли Росса, три цветочка и открытку.
А Валентине Прокофьевой в Новгороде выпал своеобразный и ответственный день рождения: в этот день у нее случился сценический ввод, она сыграла в «Последней остановке» главную героиню, Анну Вальтер, после войны.
Областное и городское руководство везде принимало одесский коллектив хорошо, создавая необходимые удобства. В Новгороде была интересная встреча с местным отделением СТД России, с четырехчасовым чаепитием и обсуждением общих проблем. «Общими» трудности оказались в пункте «мало платят», а прочее — куда уж! Российские артисты хотя бы сполна получают свой фонд зарплаты, власти возмещают театрам 100% коммунальных платежей и 70% постановочных расходов. А Одесский русский театр получает 80% фонда заработной платы, а прочее обеспечивает себе из заработанного и мечется в поиске спонсоров. Украинские власти еще не прониклись любовью к театральному искусству...
Самым популярным гастрольным спектаклем оказался спектакль «Красное и черное», зрители полюбили Сергея и Леру Поляковых — Жюльена и Матильду.
«Нас рассматривают теперь как центр русской культуры на юге Украины, как площадку, на которой полноценно живут русские язык и литература», — заключил свой рассказ Александр Копайгора.
Очень большую помощь в организации гастролей оказало театру Генеральное консульство РФ в Одессе.
Впечатлениями поделился и народный артист Украины Семен Крупник, тепло отозвавшись об организации гастролей на местах, рассказав, какие сложности подстерегали коллектив в Балтийском доме. Там устройство сцены и скверная акустика потребовали срочного присутствия режиссера-постановщика, и Алексей Гирба утром примчался из Москвы, чтобы на ходу изменить мизансцены с учетом местных условий, а вечером уже шел спектакль.
Вот теперь в Одесском русском театре серьезно говорят о возможности московских гастролей. Но тут уж надо будет показать товар лицом! А какие у нас гвоздевые вещи? Сегодня — два мюзикла Георгия Ковтуна — Евгения Лапейко: «Вий» и «Степан Разин», причем последний сделал бы честь и Москве. Но как поднять гастроли более чем на 100 человек?! «При всем добром, что делает для нас Россия, без помощи нашей облгосадминистрации театру не обойтись», — говорит директор Русского театра.
Тина АРСЕНЬЕВА.
Удочка для успешного менеджера культуры
Совсем недавно молодой и перспективный одесский художник рассказал мне, что после окончания курсов практического менеджмента культуры научился правильно общаться с заказчиками и покупателями картин, добавив: «Теперь я умею самое главное — оценивать свою работу не только с точки зрения автора, а и с точки зрения потребителя». Ему, образно говоря, дали в руки удочку и научили ловить рыбу. Мой собеседник, как оказалось, прослушал курс в Центре практического менеджмента культуры (ЦПМК), который уже второй год работает в Одессе под эгидой Швейцарской культурной программы в Юго-Восточной Европе и Украине.
Как раз на днях эта общественная организация пригласила журналистов и специалистов, так или иначе занимающихся искусством, на семинар под названием «Практический фандрайзинг в сфере культуры». Дело в том, что земля наша талантами богата, а вот толковых менеджеров, способных найти средства (это и есть фандрайзинг) для проведения той или иной культурной акции, явно недостает. Надеяться на поддержку государства в сегодняшних условиях по меньшей мере опрометчиво. Стало быть, следует овладевать важнейшим из искусств, а именно — искусством общения с потенциальными спонсорами и меценатами.
После семинара, проведенного директором Швейцарской культурной программы в Украине Людмилой Гарбуз и директором ЦПМК Александром Перепелицей, состоялась беседа с гостями. А среди таковых оказались директор Французского культурного центра Одессы Мари Кастеллан, директор Одесского филиала Греческого фонда культуры Софронис Парадисопулос, менеджер культуры фундации Роберта Боша и Баварского дома Андреа Ламест, региональный менеджер Британского совета в Одессе Людмила Таценко. Все они выразили желание сотрудничать с ЦПМК, и начать с согласования своих перспективных планов, чтобы не случалось совпадений в сроках проведения мероприятий. И сотрудников своих на курсы записать предложили. По словам заместителя начальника городского управления культуры Светланы Солодовник, несколько одесских чиновников уже проходят курс культурного менеджмента. Так что следует ожидать через некоторое время оживления выставочной и концертной практики.
Олег ВЛАДИМИРСКИЙ.
На снимке: директор Швей"царской культурной программы в Украине Людмила Гарбуз и директор ЦПМК Александр Перепелица.
Фото автора.
анонсы
Слово о городе
25 ноября, в субботу, в 15.00 в Золотом зале Литературного музея (ул. Ланжероновская, 2) мастер художественного чтения, лауреат литературных премий имени К. Паустовского и И. Рядченко ВАЛЕНТИНА КОВАЧ представит нам Одессу «с ее разнообразностью живой» в своей литературно-поэтической композиции из произведений классики и авторов XX-XXI веков.
Украинский соловейко
Концерт заслуженной артистки Украины, солистки Одесской филармонии ЕЛЕНЫ СТАХОВСКОЙ «Мое сердце поет» состоится в филармонии 28 ноября, в 18.00.
выставки
Молодые в поиске
В выставочном зале Музея изобразительных искусств им. Александра Белого в г. Ильичевске (ул. Ленина, 30) открылась экспозиция «В мастерской Михаила Пархоменко»: известный одесский график и педагог представил работы своих учениц.
Юлия Лавинюкова и Алла Гонтар — выпускницы Одесского педуниверситета им. К. Ушинского, Ганна Васкевич там учится, а уже известная нам Инна Пантелемонова, окончив этот вуз, прошла ассистентуру-стажировку в Национальной академии изобразительного искусства и архитектуры в Киеве и уже член Национального союза художников Украины. Все девчата — активные участницы летних «пархоменковских» пленэров, которым уже несть числа: в Ясках, Измаиле, Вилково, Санжейке, на Кинбурнской косе, в Крыму и в Карпатах.
Михаил Пархоменко, опытнейший мастер станковой гравюры, числящийся в десятке художников СНГ, наилучше владеющих техникой цветной литографической печати, и имеющий на счету более 60 персональных выставок, охотно делится секретами мастерства с учениками. Декан художественно-графического факультета пед"университета Николай Резниченко отмечает, что, в отличие от многих студентов, которые только сидят на учебных штудиях, участницы выставки активно занимаются творчеством. Стремительно изменившийся рынок изобразительного искусства, актуализация компьютерной графики грозят «задвинуть» живопись и станковую графику, круг потребителей «королевских искусств» еще не воспитан, — тем отраднее творческие эксперименты студентов. И отлично делает директор музея Ирина Окумуш, предоставляя молодым зал в Ильичевске — городе, в котором художеств не густо, ведь все оттягивает Одесса.
Инна Пантелемонова, за старательными, еще полуученическими, работами которой мы следили несколько лет назад, особенно порадовала. Ее пейзажи — постоянный поиск, они очень разные по настроению, по пластическому и колористическому решению, Инна не выработала штампа, который часто ошибочно принимают за «индивидуальную манеру», она никогда не повторяется в своих работах. Особенно своеобычны резко отличающиеся друг от друга «Солнечный город», «Карадаг», «Армян"ская церковь», «Скромницы».
Недавно в государственной серии «Художники Украины» вышел, представьте, альбом Инны Пантелемоновой. Так что одесситка, обосновавшаяся в Киеве, успешна в творчестве...
Одесса — любовь моя
В Болгарском центре (пер. Вице-адмирала Жукова, 9) до 1 декабря работает фотовыставка Олега Куцкого «Территория любви».
Фотохудожнику присуще обостренное чувство фактуры и нравится игра с фактурами. Старая стена, пелена снегопада, мокрые валуны в морской пене, оледенелые пирсы, истоптанный песок, бронзовая львица Горсада, вороха осенних листьев на брусчатке, — все осязаемо, все ярко. Игра со световыми лучами, с силуэтами теней, доведение предметного изображения до живописного «нефигуратива», данного как бы в движении, в трансформации, — это все Олег Куцкий.
До 27 ноября продолжает работу экспозиция батика «Дерево в городе» Ирины БАБАЯН в галерее «Ракурс» (ул. Пушкинская, 23). Выставка открыта с 11.00 до 17.00, выходной — понедельник.
А в Музее западного и восточного искусства (ул. Пушкинская, 9) только что открыл персональную выставку один из ярчайших и самобытнейших живописцев современной Одессы Николай ПРОКОПЕНКО (выходной у музея — среда).
Валентина ЛЕВЧУК.
Уважаемые читатели!
Вы можете ознакомиться с творчеством нашего ответственного секретаря
Виктора СВИРИДОВА
на страничке в Интернете:
http://www.7not.ru/portal/Svirid_Off.phtml
Скачивайте! Оценивайте!