|
Скульптура, в особенности больших форм, взаимодействует с архитектурой и природным ландшафтом, но даже в камерном решении этот вид искусства может выигрышно восприниматься под открытым небом. В этом убеждаешься, побывав в Одесском художественном музее. Во внутреннем, недавно отремонтированном, дворике классического здания (которому, кстати, в этом году исполняется 185 лет) развернута выставка произведений современных одесских скульпторов.
Представлены работы мастеров разных поколений, воспитанников преимущественно одесской школы, а также выпускников вузов Киева, Петербурга, Москвы. Одни уже вошли в историю одесского и украинского искусства, другие с успехом трудятся сегодня, расширяя свои творческие горизонты. Наверное, излишне напоминать, сколь материало- и энергозатратным является этот вид искусства. Поэтому профессия эта преимущественно мужская.
Уже название выставки — «Выход формы» — подчеркивает своеобразие скульптуры как вида искусства, оперирующего трехмерной формой. Ушли в прошлое времена идеологических установок для творческих людей. Сегодня если и есть фронт напряжения, то главным образом в плоскости материально-финансовой и менеджмента — поиска художником заказа и рынка сбыта произведений.
Экспозицию составляют работы авторов, расцвет творчества которых приходится на 1980—1990 гг., — Николая Степанова, Бориса Румянцева, Юрия Коваленко, а также Евгения Чумака, Алексея Копьева, Александра Князика, Александра Письмиченко, Михаила Ревы, Евгения Лелеченко, Николая Худолия, Александра Токарева, Юрия Зильберберга, Олега Новаева, Александра Коваля.
Интересны произведения нашей именитой молодежи — Ларисы Кондрашевой, Серафима Чаркина, Павла Шестопалова. В основном, это портреты, одно-двухфигурные композиции, в отдельных случаях — рельефы, а также произведения монументального плана. Они демонстрируют разнообразие подходов и стилистики в решении избранной темы, вызванные свойствами материала и творческими приоритетами: одни — в духе архаики, античности и классицизма; другие балансируют между романтизмом и модернизмом; кто-то отдает предпочтение примитивизму или творит авангардистские вещи, разрушающие наше традиционное представление о скульптуре.
Наиболее интересными, по моему мнению, в этом отношении являются смелые по замыслу и формальному воплощению литейные и сварные работы М. Ревы. На выставке есть, как мне кажется, и довольно спорные вещи, например, претендующая на символичность работа А. Маршака «Всегда». В ней изображение распятого Христа почти утратило антропоморфные признаки и пластичность и отличается удручающим примитивизмом форм.
Без сомнения, многие скульпторы представили наиболее удачные из имеющихся в их распоряжении работ, которые многим известны по городским выставкам. Но есть и приятные исключения. Совсем в неожиданном ракурсе предстал известный скульптор А. Князик, показавший деревянную лакированную композицию «Сказка». Нетрадиционными для одесского искусства выглядят эскизные работы выпускника «худграфа» (одно время работавшего в Киеве) Е. Лелеченко. Его скульптура — двухмерная, сочетающая в себе рельеф и графическую выразительность силуэта.
В объемной скульптуре всегда ценилось умение отбора, обеспечивающее пространственную выразительность формы, красоту ее абриса, символичность жеста. В этом ключе представляют интерес работы А. Коваля. Эксперименты с деревянной, предельно минималистической, формой и цветом (традиция дохристианского искусства) демонстрирует Юрий Зильберберг («Две птицы»). Раскрашивая скульптуру акрилом, он добивается усиления впечатления движения.
Подобные «экстерьерные» выставки имеют то преимущество, что в таком, достаточно автономном, пространстве могут экспонироваться довольно продолжительное время — обстоятельство немаловажное в разгар туристического сезона. Однако афиша выставки содержит однозначную дату завершения ее работы — 30 июня, что вызвано, не в последнюю очередь, требованием сохранности гипсовых и мраморных работ. Организаторы выставки достигли главного — на относительно небольшой площадке показали индивидуальное и стилистическое многообразие современной одесской пластики.
Владимир Кудлач