|
В рамках празднования Дня города под патронатом Приморской райадминистрации состоялись два органных концерта в пресвитерианской церкви на ул. Пастера.
В НАШЕМ ГОРОДЕ — два органа. И сейчас можно сказать с уверенностью, что есть и два великолепных исполнителя органной музыки — причем, очень разных, очень непохожих друг на друга. Состоялось своего рода соревнование двух исполнительских индивидуальностей. Двух стилей, двух подходов к трактовке исполняемой музыки.
Дипломант международных конкурсов Ольга Ефремова преподает в консерватории и регулярно выступает с концертами. Она — последователь петербургской органной школы. Сразу же слышишь, как хорошо она владеет разнообразными техническими приемами игры на органе, как четко артикулирует звук, как волшебно у нее органное пиано. Великолепная техническая оснащенность! Ольга Ефремова ярко демонстрирует, если так можно выразиться, консерваторскую традицию в исполнении органной музыки. Традицию светского музицирования, светского подхода к произведениям, многие из которых так или иначе религиозны по духу. В таком случае львиная доля внимания уделяется как раз лепке формы, внешней отделке всех деталей, безупречности звучания.
Ольга Евремова играла очень красивую музыку французского композитора Шарля Видора. И играла очень красиво. Но это была «музыка уха». Она была бы уместна в зале консерватории. А здесь... Стены мешали! «Мешал» крест, расположенный как раз по центру между трубами органа. «Мешала» публика, часть которой все же — прихожане этой церкви... Сорок с лишним минут музыки — по-французски очень изящной, утонченной, но, по правде говоря, не слишком содержательной, даже несколько развлекательной...
После этого мы с какой-то особой требовательностью отнеслись к ее исполнению хоралов Баха из «Маленькой органной книжки». Хорошо! Но все же не дотягивает до тех духовных высот, на которые зовет нас Иоганн Себастьян. Что и дало повод одному из весьма искушенных слушателей сказать после концерта, что Баха она исполняет «по-женски». Правда, не вполне с этим соглашусь и скажу, что хрестоматийную Токкату и фугу ре минор она исполнила едва ли не образцово. Но в целом — светских французов Ольга Ефремова исполняет все же лучше, чем религиозных немцев. Великолепно прозвучали в ее исполнении две пьесы из цикла «Вознесение» Оливье Мессиана.
ВТОРОЙ, воскресный, концерт был в некотором смысле контрастом первому — тут все, от первой до последней ноты, было «музыкой духа». И в этом, прежде всего, заслуга замечательного ансамбля «Вечная музыка». Его создатель и руководитель Вероника Струк, аккомпанируя на органе, проявляет себя как очень чуткий ансамблист, позволяя выйти на первый план голосам инструментов и вокалистов. Достоинство ансамбля — очень точное чувство стиля. Звучит ария «Вечная любовь» Г. Ф. Телемана, вступают флейта Анны Сухановой и сильный чистый голос Елены Рихтер — и мы сразу же как бы выпадаем из своего прозаического и торопливого времени.
Но пальму первенства в этом умении взять «вечную ноту» я бы отдал Ирине Соколовой, обладательнице уникального по тембру голоса, как бы обволакивающего, теплого, уносящего нас с собой, как река. Ее чувство стиля безупречно, в ее пении и волнующая душевность, и высокая духовность. Не могу не отметить и превосходную альтистку Светлану Бахтину. Вот она исполняет Адажио из концерта ре минор Иоганна Кристиана Баха. Дети Баха улавливали веяния новой эпохи, писали музыку все более светскую. Светлана Бахтина как бы пытается удержать «высокую ноту», ее альт поет о печали еще не абсолютно индивидуальной, а как бы сверхличной.
Великолепно прозвучала органная Фантазия соль мажор Иоганна Себастьяна. И три хоральные прелюдии из «Маленькой органной книжки» — у Вероники Струк они прозвучали с неожиданной мощью! Разумеется, во имя этой импровизационности приходится чуточку жертвовать четкостью формы. Но в исполнении Токкаты ре минор Макса Регера органистка доказывает, что и форму она строить умеет, и любые технические трудности ей по плечу.
Илья РЕЙДЕРМАН.