|
В канун Международного дня театра, 26 марта, руководитель народного художественного коллектива Украины «Одесский театральный лицей» Анатолий Падука-Голот выдал на-гора спектакль «Оле-Лукойе» по мотивам сказок Г. Х. Андерсена. Это был дерзкий выброс на публику совсем зеленых театральных новичков. Сценическую площадку предоставил ТЮЗ.
ТЕАТР ПАДУКИ — поэтический театр по сути. И авторский по преимуществу. Анатолий Падука, нам уже не раз приходилось это отмечать, принадлежит к разряду «режиссеров-волюнтаристов», отнюдь не склонных умирать в актере, но, напротив, интегрирующих актера в спектакль как некую составную часть на равных с декорацией, которая и сама оживает. Для таких постановщиков идеал актера — идеальная марионетка. Конечно, уж совсем идеально, когда таковая все-таки и хороший лицедей. Пример — Театр Виктюка. Но то — опытные профессионалы, а тут — молоденькие любители. Тут постановщику приходится потрудиться в поте лица.
И на этот раз Падука верен себе: и швец, и игрец. Он автор инсценировки (вместе с Аланом Останиным), он же — разработчик сценографии... А тут еще, оказывается, накладка произошла: художник по костюмам Л. Матчина отлучилась на мероприятие в Киев вместе со своим «продуктом» — и Падука изобрел свои костюмы для персонажей. Очень колоритные, в самый раз для сказки. В реализации художественных задумок помогли энтузиасты, родители лицеистов — В. Шведова и О. Мельничук.
В главных ролях на сцену вышли: маленький мальчик Яльмар — одиннадцатилетний Константин Кичук, занимающийся в театральном лицее полгода, и волшебник Оле-Лукойе — четырнадцатилетний Николай Царев, проучившийся в лицее ровно месяц.
И, наблюдая цветные сны, которые снятся маленькому Яльмару: все эти, опять же очень в духе Падуки, броуновские хореографические столпотворения с плывущими по воздуху бумажными корабликами, с акробатическими па «девочки-ангела», с ворохами каких-то цветных нитей и хитроумным плетивом макраме, — думаешь: до чего же он сизифов, этот благородный труд режиссера театральной студии!
Пара-тройка сезонов — и уж разбежались по свету «дети Падуки», в которых он вложил столько труда и жара сердечного: кто поступил в вуз, кого и местный театр прибрал, а кто и просто вырос да женился. И начинай все сначала. Зеро! Набирай новичков, обучай, бросай на публику. Заведомо зная: они — ненадолго. Кто-то где-то, надеемся, не раз поблагодарит Падуку за доброкачественный актерский «материал» для театрального вуза. А самому-то ему, приверженцу авторского театра, для себя-то самого — что остается? Гордость за успехи лицеистов — и неизменное «зеро»: неунывающая надежда.
Такое правило в любительских театральных студиях: поскорее вывести молодняк на публику. Чтобы ощутили энергетику зала и вкус к творческому результату. И не так уж важно в данном случае, что Оле-Лукойе еще не волшебник, но только учится. Через годик упорных занятий они научатся не только внятно декламировать, обращаясь друг к дружке, но и полноценно общаться, взаимодействовать. А через пару лет проникнутся прихотливыми фантазиями авторского театра Падуки — и станут послушными, как пластилин...
Театральные профессионалы, бывшие в зале, выделили пятнадцатилетнюю Елену Демченко, неотразимо отвязную Подвязку: столько выразительных нюансов выдала веселая девчонка. Это уже была игра! Но ведь Лена у Падуки — ветеран: уже два года.
Ну, и Падука изменил бы себе, если бы не окунул поэтическую материю своих сценических фантазий в фольклорную струю. Причем без разбора географии, а со всемирной отзывчивостью русской души. Маленького датчанина Яльмара не единожды укладывает спать Нянька — Наталья Финагина, девятнадцати лет от роду, и всякий раз проникновенно и в аутентичной манере поет она русскую песню из сборника П. В. Киреевского. Наташа у Падуки полтора года, результат налицо...
Характерную актрису обещает и Принцесса — Маша Ткаченко; перспективны как характерные актеры также Принц — Николай Сыняк, Ганс Чурбан — Роман Бойко. Они в лицее от полугода до двух лет.
Разумеется, спектакль, пусть он и дебюта ради, еще нуждается в подчистке: надо бы и упорядочить слишком уж «броуновские» на тесной сцене массовки, и добиться крепкого взаимодействия между исполнителями, чтобы не повисали неловкие паузы либо реплики не звучали механически. Были такие моменты — ведь ребята и впрямь «еще не волшебники». Да и по времени надо бы действо ужать, не слишком увлекаясь: пересказывать Андерсена можно тысячу и одну ночь...
Но яркие актерские проблески — свидетельство того, что Анатолий Иванович Падука-Голот, засучив рукава, опять толкает наверх свой сизифов камень — и выкатит на сверкающую вершину, не сомневайтесь!
Тина Арсеньева