|
|
   |
Морские сказки Николая Савченко
Выставка морского пейзажа и городских мотивов «Апрельский бриз» работает в музее А.С. Пушкина (ул. Пушкинская, 13) с 15 апреля до середины мая. Автор картин — одесский живописец Николай Савченко.
Что подкупает в творчестве этого художника — то, что, невзирая на типичный культурный багаж современного горожанина, Савченко не боится быть собой, «культурным». Картины смелые и очень непосредственные. Художника не смущают неизбывно-неотвязные ассоциации, которые могут возникнуть при взгляде на его работы у подготовленного зрителя: конструктивистский подход к пейзажу в одних произведениях, нечто от ирреально-сухого пейзажа Дали — в других; в иных — элемент «клеенки», умно переосмысленного городского примитива, черты «наивного», «низового» искусства (особенно в пейзажах «Начало осени Французского бульвара», «Почтовый мост», «Майский дождь на Приморском бульваре»)...
Чистая эмоция — картина «Марина». Изображена колышущаяся поверхность моря — тяжкая, свинцовая, мерцающая при крохотном диске белесого, сквозь дымку, солнца. В этой «Марине» — суровая мощь. Перед нами классический пейзаж настроения. Загадочны, даже слегка пугающи фантастические пейзажи «Гроза на 10-й Фонтана», «Строгановский мост: ностальгия», работа «Последний вечер лета». Жутковатость в них — сказочная: от волшебной сказки. Николай Савченко рассказывает нам свою легенду Одессы, не боясь, что его заподозрят в «культурных заимствованиях»: у него действительно есть своя сказка.
Подробности творческой биографии художника: родился в Одессе, занимался в изостудии при музее западного и восточного искусства у гениального Олега Соколова (вот какая, значит, выучка!), окончил Львовский институт декоративно-прикладного искусства, немного поработал и в кино. С 1998 г. состоит в союзе маринистов города Одессы. Пишет стихи, издал поэтический сборник.
На нынешней выставке Н. Савченко представил 34 картины (холст, масло).
Пасхальный вернисаж: Одесса воскресает?..
«Христос воскрес! Одесса воскресает» — такой оптимистический девиз выбрали устроители выставки Одесского отделения Национального союза художников Украины. Вернисаж состоялся 20 апреля в здании Одесской мэрии, где экспозиция и пробудет месяц.
По одной работе представили около 60 членов НСХУ — живописцев, графиков, скульпторов. Среди участников «Пасхального вернисажа» киевляне, донетчане, запорожчане, художники из Николаева, Винницы. Участвует и президент Национальной академии искусств Украины, народный художник Украины Андрей Чебыкин.
Худграфу — 40 лет
Юбилейная дата художественно-графического факультета Одесского педуниверситета им. К. Ушинского ознаменована выставкой работ педагогов и студентов в зале НСХ Украины на ул. Торговой, 2 (бульвар Искусств). Продлится до начала мая.
«Солируют» все же на этот раз педагоги: надо предметно показать, как вырос и окреп преподавательский коллектив факультета и какую разностороннюю и крепкую подготовку могут дать студентам их наставники. Выставлены живопись, акварельные работы, образцы скульптуры и керамики, батика и гобелена, всего около 40 произведений. Куратор выставки — Светлана Крижевская, активно работала над экспозицией искусствовед Татьяна Басанец, представил работы ветеран факультета, его основатель и первый руководитель Аркадий Русин.
«Памяти девушки с веслом»
Так называется лирическая, ироническая, ностальгическая выставка, открытая 18 апреля в зале «Унион» при областном управлении охраны объектов культурного наследия (ул. Троицкая, бывш. Дворец железнодорожников). Экспозиция тематической художественной фотографии посвящена Международному дню охраны памятников истории и культуры.
Тема — городская среда, а именно — городская, уличная, садово-парковая, фасадная скульптура: сохранившаяся хорошо или не очень, или вовсе искалеченная, или ушедшая с улиц широкой поступью сталинских гипсовых спортсменов прямиком в никуда, но мгновение все же было остановлено зорким объективом... В одночасье фотохудожники-одесситы проведут вас по Одессе сквозь годы.
Правда, девушки с веслом для экспозиции не нашлось — неужто канула?.. Ее заменила живая девчушка с веслом, шутливо отснятая Владимиром Мамаевым. Историю Одессы в гипсе, бронзе, камне рассказывают в зале «Унион» фотоработы Георгия Исаева, Романа Полушкина, Николая Витюка, Сергея Полякова, а особенно потрудились тут Геннадий Гарбузов и Сергей Гевелюк — куратор выставки.
Многие снимки очень эффектны. Экспозиция, кроме всего, представляет немалую документальную ценность и достойна архива и специального издания (возможно, дополненного).
Зал работает с 10.00 до 17.00, выходной в субботу и воскресенье.
Валентина ЛЕВЧУК.
Художник, солдат и спортсмен
Это Алекс Розен, выставка графических работ которого открылась в галерее «Либерти» 13 апреля.
Родился автор экспозиции пятьдесят пять лет назад в Ленинграде и тогда его звали Саша Розенсон. С 1970 по 1973 год учился в ЛГИТМИКе. Затем репатриировал в Израиль и продолжил обучение в Тель-Авивском университете по специальности театральный художник-постановщик.
За тридцать лет жизни в Израиле он участвовал в многочисленных персональных и совместных выставках, оформлял спектакли и книги. За это же время пришлось Саше, ставшему к тому времени Алексом Розеном, побывать и солдатом. Что же касается занятий спортом, то показателем квалификации Алекса в этой области может являться хотя бы то, что он был тренером национальной сборной Израиля по дзю-до.
Сейчас Алекс Розен живет в Одессе, где возглавляет отделение еврейско-американского распределительного комитета «Джойнт» и является активным функционером недавно воссозданного в Украине еврейского спортивного общества «Маккаби».
Графические же листы на стенах зала «Либерти» раскрывают его как человека по-прежнему театрального, воспринимающего и воссоздающего любой привлекший его образ то в виде героя спектакля, то как декорацию. Работает Алекс Розен в смешанной технике и не страшится недоговоренностей, намеков и легких контуров, оставляющих простор для фантазии зрителя и служащих признаком настоящего мастерства.
Поэтичные пейзажи, античные сюжеты и просто бытовые зарисовки оставляют в душе самое светлое впечатление. Остается пожелать автору, чтобы жизнь оставляла ему как можно больше времени для творчества.
Олег Владимирский.