|
|
   |
«Экватором» двухсотого, юбилейного сезона в Одесской опере станут... президентские выборы. В ближайшие пять месяцев, судя по всему, жизнь театра — вольно или невольно — будет проходить под знаком большой политики. Очень хотелось бы ошибиться, но, видимо, сражение за театр, как за арену предвыборной борьбы, увы, еще впереди. И это — самый суровый экзамен для Одесского оперного в начавшемся сезоне. Понадеемся, что труппа, прошедшая сквозь «огонь и воду» ремонтной эпопеи, сможет одолеть и «медные трубы» президентской кампании. Не менее тяжкое для театра бремя — околотеатральные и внутритеатральные распри...
Но не стоит забывать в пылу полемики о певцах-актерах театра, которые после всех мимоходом брошенных уколов, намеков, оскорблений должны выходить на сцену и петь... И они делают это! Они «правят ремесло» самозабвенно, истово — как и положено настоящим артистам. Первый спектакль сезона, «Риголетто», стал ярким тому подтверждением.
КАЖЕТСЯ, Виктор Митюшкин превзошел самого себя в «коронной» заглавной роли. Владислав Горай спел Герцога блестяще с первой до последней ноты; под стать ему были и Татьяна Спасская (Маддалена), и Василий Навротский (Монтероне).
Несколько озадачил выбор Алены Кистеневой на роль Джильды: даровитая певица с явным наличием «металла» в голосе вряд ли подходит к образу субтильного создания...
В целом опера Верди, поставленная впервые на одесской сцене еще 155 лет назад, прозвучала темпераментно и свежо. Немецкий дирижер Вольфганг Михель, впервые вставший за пульт нашего театра, провел спектакль на едином дыхании, в интенсивном темпоритме. Впечатляли мощные оркестровые тутти и красочные финалы, слаженность ансамблей. Знаменитый квартет из третьего действия, некогда вдохновивший Листа на конгениальную фортепианную транскрипцию, был проведен великолепно, равно как и cложнейший хор придворных «Тише,тише!» — браво, хормейстер Леонид Бутенко!..
Некоторые темповые шероховатости в сольных ариях объяснялись, видимо, нехваткой репетиционного времени.
Кстати, немецкий маэстро с его репертуарными пристрастиями к Вагнеру и Рихарду Штраусу мог бы сослужить нашему театру добрую службу при постановке «Летучего голландца», «Лоэнгрина», «Кавалера розы» или «Саломеи» (инсценировка вагнеровского «Кольца нибелунгов», планируемая нынешним руководством театра, едва ли реальна из-за размеров оркестровой ямы Одесского оперного).
ПРОЛОГОМ нового сезона стал концерт «Звезды одесского бельканто» с участием выдающихся выпускников нашей консерватории — Татьяны Анисимовой, Руслана Зиневича и Александра Цымбалюка. Рассказывать о грандиозном успехе концерта, о признанных достоинствах этих вокалистов, о блеске их мастерства — значило бы ломиться в открытую дверь. Поговорим немного об ином — о сути театрального концерта (коль скоро в последнее время именно этот жанр, в силу разных обстоятельств, становится в оперном театре все более популярным).
Две вещи должны непременно наличествовать в концерте — уровень событийности и продуманность драматургии. Конечно, выступление каждого из названных певцов есть само по себе событие. Но с точки зрения драматургии, не слишком ли однообразно бесконечное «дефиле» баса, сопрано и тенора? В конце концов, в мировой оперной литературе существуют еще дуэты и трио... К тому же «концерт на троих» не дает возможности каждому из певцов раскрыться столь ярко, как в сольной программе... Прекрасной формой концерта могут стать бенефисы хора и оркестра — с исполнением ораторий и «вокальных» симфоний.
И, конечно, высшая форма концерта в театре — концертное исполнение оперы, практика, увы, давно позабытая в нашем театре.. А ведь именно этот жанр дает возможность и репертуарного обновления, и творческого роста труппы, причем, все это — «малой кровью», без постановочных затрат. Вот наугад взятый пример: в следующем году музыкальный мир отметит 200-летие Роберта Шумана. И исполнение «Геновевы» — единственной, незаслуженно забытой оперы великого немецкого романтика, действительно, могло бы стать событием культурной жизни. Думаю, Фонд Роберта Боша и «Баварский дом» охотно поучаствовали бы в таком проекте.
А какое раздолье для театра открывает мир камерной оперы, которую можно ставить при минимуме декораций или, как говаривали в старину, «в сукнах»...
Еще одно испытание юбилейного сезона — испытание былою славой театра.
Почему бы не подготовить отрывки из тех опер, что шли на сцене Городского театра в первые годы его существования? Или — поставить «Лесту, днепровскую русалку» целиком?...
НАПОСЛЕДОК — несколько замечаний. Прекрасная идея попечительского совета при театре должна, как мне кажется, получить свое логическое развитие в создании Международного общества друзей Одесской оперы. Возглавить его может кто-либо из звезд мировой величины — прежних воспитанников нашей консерватории (напомню, что подобный фонд при Мариинском театре возглавляет Пласидо Доминго).
И еще — о досадных мелочах. Право, нелепо видеть на обложке программки — юбилейного, правительственного спектакля! — что опера «Риголетто» написана по драме Герца (как он перемахнул сюда из «Иоланты» — Бог весть...). Да и немецкий дирижер в беседе со мной был немало удивлен приписанным ему в той же программке австрийским гражданством. Быть может, завлит театра трудится на полставки — как, помните, рабочий сцены у Жванецкого? («Открывается занавес. Борис Годунов сидит спиной к публике...» и т.д.). А если говорить серьезно — подобные вещи недопустимы в академическом театре. Увы, небрежность и безграмотность стали с недавних пор «фирменным почерком» литературной продукции оперного — независимо от смены руководства. (Чего стоили титры на украинском языке, сопровождавшие новую «Кармен»!)
Хочется верить, что, невзирая на все препоны и тернии, юбилейный сезон явится для оперного театра не только временем серьезных испытаний, но и периодом новых художественных завоеваний.
Марина ГАЛУШКО.