Живопись против экономического коллапса, всеобщей депрессии, страха перед будущим… Такое возможно? Видимо, да. Если авторы этой живописи идут в ногу с сегодняшним днем. Даже не обязательно создавать произведения, накрепко завязанные на «кризисной тематике», — достаточно объединиться, подобрать наиболее соответствующие случаю работы, продемонстрировать неистребимый художнический и одесский оптимизм, приправленный изрядной долей здорового пофигизма. Музей современного искусства Одессы (Сабанский переулок, 4а) демонстрирует арт-проект «Гуд бай, криза!».
Кураторы проекта Сергей Кузнецов и Игорь Гусев так формулируют его концепцию: «Вокруг только и разговоров, что о кризисе: компании разваливаются, штат сокращают, денег нет, доллар растет, гривня падает — как жить дальше? Но для современного художника такое социальное потрясение, как экономический кризис, — хороший повод для работы. Наконец-то можно позабыть об изматывающем шопинге, о громких вечерах в кабаках, о бесполезных шатаниях по заграничным городам, и заняться творчеством… В проекте «Гуд бай, криза!» художникам остается только одно — высказать свое ироничное отношение к экономическим потрясениям. Они прощаются с кризисом, равно как и с уходящим годом: «Гуд бай, криза!», «Гуд бай, Крыса!».
Участниками проекта стали именитые художники, исповедующие принципы так называемого нового искусства. Вот Александр Ройтбурд выступает перед телекамерами со своей коронной фразой: «Побольше бы таких выставок!». Ни один мало-мальский вернисаж в девяностых не оставался без такой записи в книге отзывов, сделанной его рукой. Но… видать, и впрямь кризис: по завершении телеинтервью молоденькие журналистки просят Александра назвать себя… «Вот нужно было возвращаться в Одессу, чтобы тебе сказали: «А теперь представьтесь, пожалуйста!» — вздыхает художник. А вот нечего по Америкам да по Киевам разъезжать, когда свой зритель непуганый подрастает.
Из творений Ройтбурда на выставке только масштабное полотно «Жена заводского рабочего» — очень жизнеутверждающее, дама корпулентная, в привольной позе, явно еще не прочувствовала все издержки своего положения в эпоху всемирного кризиса.
Игорь Гусев представил портрет американского киноактера Эдди Мерфи с короной, но в скафандре (вот вредно некоторым с утра до ночи смотреть телевизор). Максим Мамсиков, тот не мелочится, спорит с классиком, предлагая свой слегка «поплывший» вариант «Черного квадрата». Сергей Зарва (объекты из серии «Жестяной огонек», своеобразные иконы соц-арта в подобии окладов из жести) и Екатерина Соловьева («Поздравляю!») — явно ностальгируют по советскому детству с его поздравительными открытками и журналом «Огонек». Виктор Покиданец, написав довольно-таки реалистично расходящиеся по воде круги, обошелся без названия. Анатолий Ганкевич и Сергей Кузнецов воплотили свои эротично-симпатичные фантазии в картинах «Лоно» и «Проклятый гедонизм».
Вадим Бондаренко представил свою сложносочиненную картину «После кризиса», глядя на которую, хочется, чтобы означенный кризис чуть подзадержался, а не то придется, не приведи Господь, глядеть на мутантов под сиреневым небом. А Владимир Щербак («Сон-1»); Алексей Романенко («Оптово-роздрiбний обмiн валют») и Александра Сулименко («Сток») — судя по минорному настроению работ, еще не готовы попрощаться с кризисом, «присутствуют в моменте».
Идея арт-проекта принадлежит Елене Правило. Надо признать, удачная и своевременная идея. Но все же хочется, чтобы данным проектом дело не закончилось, а, как в старых добрых девяностых, продолжилось произведениями, созданными «на злобу дня» и «по поводу». Увы, быстро попрощаться с кризисом не получится, так почему бы не «замутить» грандиозный арт-проект, о котором можно будет с удовольствием вспоминать лет через десяток, как сегодня о «Синдроме Кандинского» или «Фантоме Оперы»?..
Мария ГУДЫМА.
На фото Олега ВЛАДИМИРСКОГО — куратор выставки Игорь Гусев и искусствовед Михаил Рожковецкий..